José Sacristán
Actor
Uno de los rostros más conocidos del panorama nacional, inicia su carrera profesional como actor en el año 1960 en la compañía titular del Teatro lnfanta Isabel de Madrid. En 1965 rueda su primera película, simultaneando desde entonces cine teatro y TV. A lo largo de los años, ha trabajado con directores como Adolfo Aristarain, Fernando Fernán Gómez, Luis García Berlanga, Pedro Olea, José Luis Garci, Francisco Regueiro, Pilar Miró, Eloy de la Iglesia, Roberto Bodegas, Manuel G. Aragón, Pedro Lazaga, Mariano Ozores, Jordi Grau y José Mª González Sinde, entre otros, ha participado en más de 120 películas. Ha sido reconocido con numerosos premios y menciones a lo largo de su carrera, entre ellos, la Concha de Plata del Festival de Cine de San Sebastián en dos ocasiones, el Premio José María Forqué, Premio Feroz, varios Fotogramas de Plata y un Premio Goya.
LEER MÁSRafael Ruiz Pleguezuelos
Autor
Doctor en Filología Inglesa y licenciado en Filología Hispánica y Teoría de la Literatura. Profesor en EM La Inmaculada, Universidad de Granada. Desde su vocación literaria trabaja el teatro bajo las perspectivas de la creación y la investigación filológica. Colaborador habitual en Jot Down, Qué Leer, Anika entre libros o The Citizen. En 2010 publica la obra El Pez Luchador estrenada en noviembre de 2012. En 2015 presenta un ciclo de teatro breve con los títulos Flores para Ginebra, Terapia de Choque y Los zapatos sucios. En 2016 publica su primera novela La Botella de Bukowski. En 2017 edita la obra galardonada Trenes que pasan, en edición bilingüe español-portugués. Como filólogo, ha publicado numerosos estudios y artículos sobre el teatro y su recepción, así como sobre los autores Francisco Umbral y Francisco Nieva. Ha recibido el Premio Francisco Nieva de textos breves teatrales, el Premio FATEX, el Premio de Teatro Dramaturgo José Moreno Arenas, el Premio MUCES Ciudad de Segovia de Guión Cinematográfico, y el premio García Lorca de Teatro. Ha sido finalista del I Premio Internacional Dramaturgia Invasora, del Premio de Textos de Teatro Breve Carro de Baco, del Premio Julio Alejandro de Guión Cinematográfico y del Premio Ramón Sijé de novela corta.
LEER MÁSDaniel Migueláñez
Autor; Director; Actor; Estudios y Divulgación
Actor y escritor. Estudió Filología Hispánica especializándose en el Máster de Teatro y Artes Escénicas por la Universidad Complutense de Madrid, en la que realiza el Doctorado en Estudios Teatrales. De 2018 a 2021 trabaja en el Instituto de Lengua, Literatura y Antropología del Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Ha sido profesor de Artes Escénicas en la Universidad Complutense de Madrid y en la University of Southern California y ha impartido talleres de teatro, especialmente sobre interpretación en verso para el Festival de Almagro, la Universidad de Almería, la Università Ca’Foscari de Venecia, el Instituto Cervantes, el Teatro Fernán Gómez o la Universidad de los Andes. Ha participado en más de una treintena de montajes teatrales desde sus inicios protagonizando El Lazarillo de Tormes, de Eduardo Galán (dir. Alejandro Arestegui, 2009), hasta el reciente estreno de Del teatro y otros males que acechan en los corrales, de Fernando Aguado (dir. Eva del Palacio, 2022), Lope y su Doroteas, de Ignacio Amestoy (dir. Ainhoa Amestoy, 2021) o Los que no pudieron huir, de Carlota O’Neill (dir. Javier Hernández Simón, 2022). De su extenso currículum destacamos su estreno en Colombia de Romeo & Julieta (2016), Nerón (2018) en el Festival de Teatro Clásico de Mérida o Lorca: a theatre beneath de Sand (2019) en el Festival Internacional de Edimburgo (Escocia), así como numerosas producciones en el marco del ciclo «Los martes, milagro: poesía en escena» (2015-2021). En el Teatro Fernán Gómez ha estrenado sus obras Noche de difuntos, El círculo de hierro, y Cenizas de Fénix. Entre sus publicaciones destacan El amor, ese teatro (2018), Puro teatro. Homenaje a un oficio (2021) o su edición de las Farsas y esperpentos de Valle-Inclán (2021).Es miembro del Instituto del Teatro de Madrid y de la Academia de las Artes Escénicas de España.
LEER MÁSCarlos Gallardo
Autor; Danza; Música Escénica; Estudios y Divulgación
Pianista español con una amplísima formación en España, Canadá y Hungría, donde se especializa en la obra de Franz Liszt con los mejores maestros. Su trayectoria profesional se desarrolla en el campo de la interpretación, la investigación y la pedagogía, acumulando una importante colección de escritos y obras. Ha sido galardonado con varios Premios en reconocimiento a su dilatada carrera y divulgación artística. Ocupa los cargos de Presidente de la Sociedad Liszt-Kodály de España, Rector de SLKE Open University, CEO de MastARTclass y Presidente de la Fundación Gallardo.Es Embajador de la Universidad de Música Franz Liszt de Budapest (Hungría) y Embajador Cultural de la Ciudad de Valladolid (España).
LEER MÁSMarta Poveda
Actriz
Se formó en la Escuela Cuarta Pared, además de realizar varios talleres, donde amplió sus conocimientos de danza, teatro y técnica vocal. Ha participado en varias obras de teatro y ha trabajado en series de televisión como Los 80 o El Comisario. Hasta 2009 interpretó el papel de Berta en la popular serie Escenas de matrimonio. En 2010 participa en la serie de Telecinco La pecera de Eva. Recientemente ha participado en las Antidisturbios y Vergüenza. En cines colobora en El sustituto dirigida por Óscar Aibar.
LEER MÁSNuria Espert
Actriz
Actriz, directora de escena y miembro de Honor de la Academia de las Artes Escénicas de España. Ha participado en más de 80 montajes teatrales, una decena de largometrajes y nueve óperas. Tras iniciarse en el teatro como actriz con Medea, de Eurípides, ingresa en la Compañía Lope de Vega a las órdenes de José Tamayo, donde participa en montajes como El caballero de Olmedo, de Lope de Vega, Las brujas de Salem, de Arthur Miller, o Don Juan Tenorio, de José Zorrilla. Tras crear su propia compañía, forja una sólida reputación como actriz gracias a montajes como Anna Christie, de Eugene O’Neill, Las criadas, de Jean Genet, o Yerma, de Federico García Lorca. Como directora escénica, ha cosechado grandes éxitos tanto en teatro como en ópera. Destacan sus puestas en escena de títulos como La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca, Madama Butterfly, de Giacomo Puccini, La Traviata, de Gisueppe Verdi, o Carmen, de Georges Bizet. Su trayectoria profesional le ha valido medio centenar de premios, entre los que destacan el Premio Princesa de Asturias de las Artes, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, varios Fotogramas de Plata, el Premio Butaca, el Premio Ondas, el Premio Valle Inclán de Teatro y el Premio Nacional de Teatro Pepe Isbert.
LEER MÁSJosep Maria Benet i Jornet
Autor
(Barcelona, 1940 - Lleida, 2020) Estudió Filosofía y Letras en la Unviversidad de Barcelona y su trayectoria le ha convertido en uno de los dramaturgos catalanes más importantes. Desde que en 1964 estrenara su primera obra, por la que recibió el Premio Josep M. de Sagarra, son más de cuarenta las obras publicadas. Ha trabajado el Teatro Infantil y es, además, guionista de televisión. Es socio de honor de la Associació d'Escriptors en Llengua Catalana y ha sido reconocido con numerosos premios a lo alrgo de su carrera, entre ellos, el Premio Nacional de Teatro, la Creu de Sant Jordi, el premio de la Institució de les Lletres Catalanes de guiones audiovisuales , el Premi MAX de Honor y el Premi d'Honor de les Lletres Catalanes.
LEER MÁSCayetana Guillén-Cuervo
Actriz
Presidenta de Academia de las Artes Escénicas de España desde enero de 2022, sucediendo a Jesús Cimarro. Fue Vocal de la Academia en la segunda Junta Directiva. Actriz, comunicadora en programas de televisión y escritora. Licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid y licenciada en Arte Dramático por la Escuela de Cristina Rota. Inicia su actividad audiovisual a los 15 años en Televisión Española. Desde entonces ha trabajado como actriz en numerosas series de televisión como Raquel busca su sitio, Amar en tiempos revueltos, y la recientemente galardonada El Ministerio del Tiempo, un gran éxito para la crítica y el público. Desde 1998 conduce los programas culturales Versión española y Atención obras. En el mundo del cine ha interpretado más de veinte personajes de la mano de reconocidos directores como José Luis Garci, Pedro Almodóvar, José Luis Cuerda y Montxo Arméndáriz. Y en teatro cuenta con más de diez montajes a sus espaldas, trabajando junto a directores como Adolfo Marsillach, Antonio Onetti y Eduardo Vasco, entre otros. En 2018 ha presentado su primer libro Los abandonos, una obra personal que mezcla sus reflexiones íntimas con relatos de ficción.
LEER MÁSSonia Almarcha
Actriz
Licenciada en la Real Escuela Superior de Arte dramático de Valencia y en el laboratorio teatral William Layton, tiene una larga trayectoria en teatro, cine y televisión. Ha participado en más de 20 montajes teatrales, una decena de largometrajes y numerosas series de televisión, así como TV movies. Ha trabajado a las órdenes de directores como Jaime Rosales, Fernando León de Aranoa, Mario Camus o Noberto Ramos. Ha recibido varios premios a mejor actriz protagonista en diversos festivales de teatro y cine.
LEER MÁSFrancisco Vidal
Productor; Director; Actor
(1941-2023) Natural de Alicante, a este actor, director y productor lo avala una amplia trayectoria profesional en la que recopila más de cien títulos de Teatro, Cine y TV. Formó parte durante cuatro años de la compañía estable del Teatro Nacional Español. Es uno de los fundadores del TEI (Teatro Experimental Independiente) donde estrenó con la obra "La obsesión", con la que logró el Premio Nacional de Teatro, uno de los muchos logrados a lo largo de su carrera. Es Profesor de profesores de Instituto de la Consejería de Educación de la C.A.M. desde el año 1998.
LEER MÁSJoli Pascualena
Productora; Autora; Directora; Actriz; Música Escénica
Directora musical, compositora, actriz, cantante y productora. Es diplomada en Magisterio Musical, Licenciada en Pedagogía y en Interpretación por la Escuela Navarra de Teatro. Completa su formación con estudios de Canto moderno, principalmente de Voice Craft. Se inició como cantautora ganando el Certamen de jóvenes artistas de Navarra y como corista de Barricada en su gira “Latidos y mordiscos”. Protagonizó los musicales, Galipotx, Karabás y Goibel producidos por los Golden Apple Quartet. Es directora de Doblaje para películas musicales y ha intervenido en eventos como el Festival de Cine de San Sebastián o La inauguración del Basque Culinay Center. En el 2008 creó la Demode Quartet, compañía con la que en 2021 fue nominada a la mejor composición musical y ganó el MAX al mejor espectáculo musical 2021 por su producción “Kutsidazu Bidea Ixabel, Musikala”, y formación con la que en el 2022 tuvo una destacada participación en el programa de LA VOZ.
LEER MÁSHAZTE MIEMBRO
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