Enrique Cornejo
Productor
Con más de 50 años de trayectoria profesional, Enrique Cornejo lleva producidas y programadas más de 400 obras en todos los géneros: Comedia, Zarzuela, Danza, Ópera... Actualmente es Director del Teatro Muñoz Seca, Reina Victoria, Teatro Zorrilla de Valladolid y del Auditorio El Batel en Cartagena. Ha sido presidente durante 18 años de la Asociación de Productores de Teatro, Música, Danza y empresarios de Espectáculos Escénicos, fundador de la Escuela Rafael Alberti, miembro fundador de PRODUCE y coproductor de la Cía. Nacional de Teatro Clásico entre otras actividades. En el ámbito musical, ha dirigido y programado numerosos recitales, ha trabajado con la Cía. Nacional de Danza y ha presentado Orquestas Sinfónicas de carácter internacional. Le han sido otorgados numerosos premios y reconocimientos por su labor cultural a lo largo de su carrera.
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Alberto Cruz
Plástica Escénica
Con más de 20 años de experiencia en el mundo del espectáculo, su carrera profesional se ha desarrollado fundamentalmente en el terreno de la iluminación escénica. Desde sus comienzos en los 90 en el Scala Meliá Castilla no ha parado de ampliar su experiencia profesional en el ámbito del Teatro, la Danza, los Musicales y la Ópera. Como iluminador, ha tenido ocasión de realizar diseños para el Festival de Teatro Clásico de Mérida, para premiadas compañías privadas de teatro y números ganadores de concursos nacionales y mundiales de ilusionismo. Ilusionista profesional desde 1998 (Sociedad Española de Ilusionismo) compagina su labor en las Artes Escénicas con la Magia. También ha creado y asesorado sobre efectos de Ilusionismo para la Fundación Juan March, el Teatro de la Zarzuela, el Teatro Real y compañías privadas de teatro.
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Plácido Domingo
Productor; Director; Música Escénica
Hijo de cantantes de zarzuela, es uno los más destacados tenores del panorama operístico del siglo XX. En escena ha cantado más de noventa papeles diferentes y ha en todos los idiomas aunque su principal repertorio es italiano, francés y alemán. Ha cantado en prácticamente todos los teatros importantes de ópera del mundo y en los principales festivales y ha trabajado con Herbert von Karajan, James Levine y Carlos Kleiber, entre otros directores de orquesta. Formó parte del trío de Los Tres Tenores, junto al italiano Luciano Pavarotti y Josep Carreras. Actualmente es director general de la Ópera Nacional de Washington y de la Ópera de Los Ángeles. Ha recibido a lo largo de su carrera numerosas distinciones, siete Premios Grammy y ha sido nombrado Doctor honoris causa en más de diez instituciones nacionales e internacionales. En 2014 fue nombrado Miembro de Honor de las Artes Escénicas de Madrid.
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José Luis González Subías
Estudios y Divulgación
Catedrático de Lengua y Literatura, escritor e investigador. Titulado superior en Arte Dramático por la RESAD, licenciado y doctor en Filología Hispánica por la Universidad Complutense de Madrid, en la actualidad es uno de los más destacados especialistas en teatro español del siglo XIX. Miembro de la Sociedad de Literatura Española del Siglo XIX, de la Asociación de Hispanistas “Siglo diecinueve” y de la Asociación Internacional de Teatro del Siglo XXI, ha participado en decenas de congresos y publicado numerosos artículos y libros dedicados al teatro decimonónico y al arte de la escena en general. Es autor de La última bambalina, blog teatral de referencia, dedicado a comentar y analizar las representaciones teatrales efectuadas en Madrid.
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Eva Yerbabuena
Danza
Alemana de nacimiento, esta bailaora, coreógrafa e intérprete granadina comienza su carrera profesional en la Compañía de Rafael Aguilar. Años más tarde, forma parte de la Compañía de Paco Moyano y colabora con Manolete, El Güito y Merche Esmeralda entre otros, antes de formar su propia Compañía en 1998 con la que recorre diferentes escenarios nacionales e internacionales. Su labor como bailaora y coreógrafa ha sido reconocida con numerosos e importantes galardones. Continúa llevando su pasión por los escenarios y teatros del mundo.
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Magüi Mira
Directora; Actriz
Presidenta de la cuarta Junta Directiva. Socia fundadora y Vocal de la Academia de las Artes Escénicas de España en la primera y segunda Junta Directiva. Actriz y directora. Licenciada en Interpretación por el Institut del Teatre de Barcelona. Participa en más de 30 producciones de cine y televisión, trabajando con directores como Lluís Pascual, Pilar Miró, José Sanchís Sinisterra, José Luis Alonso de Santos y William Layton. Como directora de escena ha estrenado numerosos montajes, entre los que destacan La velocidad del otoño, de Eric Coble con versión de Bernabé Rico, Consentimiento, de Nina Raine para el Centro Dramático Nacional, y Las amazonas, coproducción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Pentación Espectáculos de Jesús Cimarro. Es socia fundadora del grupo Teatro Fronterizo. Ha recibido la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes, el Premio Ercilla a la Mejor Trayectoria Profesional del año 2017, el Premio Ágora, el Premio María Guerrero, y el Premio Ceres.
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Iñaki Guevara
Actor
Formado en la Escuela de teatro Juan Carlos Corazza, su carrera profesional se desarrolla en Teatro, Cine y TV. En TV ha trabajado en series de carácter nacional como “Periodistas”, “Policías”, o “Cuéntame cómo pasó” entre otras. Sus últimos y más recientes largometrajes han sido “Alacrán enamorado” y “2 francos, 40 pesetas”. Actor bilingüe, habla español e italiano, domina especialidades como el esgrima y la natación así como la danza clásica, española y el jazz. Es desde 2014 Secretario de la Unión de Actores.
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Irina Kouberskaya
Productora; Directora; Actriz
Licenciada en 1968 con diploma de Honor en la Escuela Superior de Teatro, Música y Cinematografía de San Petersburgo, llega a España en 1973, donde desarrolla una prolífica carrera como directora y actriz. En 2003 crea Teatro Tribueñe, en el que a lo largo de más de 10 años ha dirigido cerca de treinta producciones. Ha colaborado, además, como profesora y directora con el TEI, la RESAD y el laboratorio William Layton. Le han sido otorgados a lo largo de su carrera numerosos premios, entre ellos, Premio Mejor Dirección en el XXX Festival de Teatro Ciudad de Palencia, Premio a la Mejor Interpretación en el Festival Internacional de Teatro de Chéjov de Yalta, y fue finalista como Mejor Directora Teatral del I Premio Valle-Inclán de Teatro.
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Carmen Márquez
Estudios y Divulgación
Coordinadora de especialidades y vocal de la Junta Directiva de la Academia de las Artes Escénicas de España en la Tercera Junta Directiva. Doctora en Filología. Profesora titular en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria. Estudia el teatro español e Hispanoamericano, sobre los que ha publicado, hasta el momento, 10 libros, dos monografías en revistas y un centenar de capítulos de libros y artículos en España, Cuba, EEUU, Venezuela, Francia, Argentina, Portugal, etc. Ha impartido docencia en diversas universidades epañolas, así como de Europa e Hispanoamerica.
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Arcadio Chillón
Productor; Director; Actor
Actor, director y docente. Graduado en Dirección Escénica y Dramaturgia por la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga y formado en interpretación, danza y canto en varias escuelas privadas de Madrid. Diplomado en Magisterio Musical por la Universidad de Granada, también cuenta con el Máster del Profesorado por la Universidad de Málaga. Como actor, destaca su participación en obras como Verne: Futuro y Ficción, creación colectiva de la Compañía Nuevo Teatro Musical, Una rubia muy legal: el musical, de Nell Benjamin, Laurence O'Keefe, y Heather Hach, o Romeo y Julieta, de William Shakespeare, entre otras. Asimismo, ha dirigido montajes como Popof Chocolot teatro de calle de la Compañía Inestable Teatro, Los gatitos del Palacio de Invierno, de Aurora Mateos o Frontera Norte de Suzanne Lebeau, galardonada con el Premio Ateneo de Málaga al Mejor Espectáuclo de Teatro Infantil o Familiar 2019. Co-creador y director de la compañía "Inestable Teatro", especializada actualmente en la adaptación de Clásicos de la Literatura Universal. Su última producción es LÁZARO, la historia del pícaro de Tormes, para el proyecto EducaTeatro Cazorla y que ha sido galardonado con el Premio en la categoría Teatro en la X Muestra de Teatro GranaJoven 2021.
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Asun Noales
Directora; Danza
Bailarina, creadora, docente y directora de su Compañía OtraDanza desde 2007. Licenciada en coreografía y técnicas de la interpretación. Titulada en Danza Contemporánea por el Instituto del Teatro de Barcelona, además de su formación en D. Clásica y Baile Clásico Español. Su amplia formación la convierten en una ecléctica e innovadora creadora. Su trayectoria profesional la ha desarrollado entre Barcelona, Valencia y Alemania. Como coreógrafa invitada realiza producciones para Luna Negra Dance Theater (Chicago), Take Dance Company (Nueva York), Purchase University (NY), Rigolo Nouvelle Circ (St Gallen), Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana, Tanzcompagnie Giessen, Instituto Valenciano de Cultura y su última pieza "Desiderata" para Axis Dance Company en San Francisco coproducida por The Joyce Theater de NY. Sus trabajos han girado por toda Europa, Asia y América. Premio Max 2021 a mejor dirección coreográfica y mejor espectáculo de danza por "La Mort i la Donzella". Destacada impulsora y visionaria a favor de una mayor presencia de la danza en la provincia de Alicante. Desde 2012 dirige el Festival Abril en danza y el Proyecto artístico-pedagógico "GoOD" desde dónde surge una amplia cantera de artistas que desarrollan sus carreras profesionales en Compañías de todo el Mundo. Profesora del Conservatorio de Alicante desde donde desarrolla proyectos de difusión y creación de nuevos públicos como "Aladansa", intervenciones en el MACA o colaboraciones con los músicos del programa Erasmus.
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Ernesto Caballero
Autor; Director
Director del Centro Dramático Nacional desde 2012, ha destacado en todas sus facetas de autor teatral, director de escena y director de compañía propia. Ha sido profesor titular de Interpretación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático y director asociado del Teatro de La Abadía. Ha escrito más de cincuenta obras teatrales, la mayoría estrenadas y publicadas en España y traducidas a otros idiomas. Como director de escena ha puesto en pie una larga lista de títulos de grandes autores españoles. Ha recibido, entre otros, el Premio José Luis Alonso, el premio de la Crítica Teatral de Madrid y un Premio Max a la mejor adaptación teatral.
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