Manuel González Villanueva
Productor; Director; Circo
Vicepresidente cuarto Departamento Económico en la cuarta Junta Directiva. Cofundador de Productores de Sonrisas. Descendiente de una de las familias circenses más prestigiosas de nuestro país, ha dedicado su vida al mundo del entretenimiento y la creatividad. Su pasión por el Circo y el deseo de situarlo como un elemento esencial en la cultura en España, le llevaron a fundar en 2005 la exitosa compañía Productores de Sonrisas, que en 2023 fue galardonada por el Ministerio de Cultura de España con el Premio Nacional de Circo y en 2024 con el Premio Cultura de la Comunidad de Madrid en la Categoría de Artes Circenses. Ha producido con gran éxito más de 30 espectáculos, entre los que destacan Circlassica, Rock Circus y Circo de los Horrores, que han cautivado a más de 5 millones de espectadores en distintos países.En el plano más institucional, es presidente de UPACC (Unión de Profesionales y amigos de las Artes Circenses), entidad galardonada en 2015 con el Premio Nacional de Circo, es miembro asesor del Consejo de Circo del Ministerio de Cultura de España, donde desde hace más de 15 años reivindica la importancia del Circo como parte esencial de la cultura en la sociedad.
LEER MÁS
Ramón Ivars
Plástica Escénica
Su tío abuelo Josep Amich fue un estrecho colaborador del actor José Sempere y su hija Mary. Sus primos trabajaron para escenografías de Margarita Xirgu. Así que Ramón tuvo antecedentes teatrales. Se matriculó en el Institut del Teatre para cursar dirección porque entonces no había especialidad de escenografía. Más tarde -entre 1980 y 2013- Ivars enseñaría allí esta materia. En 1969 firmó ya la escenografía y vestuario de Los dones raros. Un año más tarde hizo la de El círculo de tiza caucasiano, que también dirigió. En su currículo figuran montajes dirigidos por Ricard Salvat, Bonnin, John Strasberg, Peter Brook, Gian Carlo del Mónaco o Pau Monterde. Ha diseñado para óperas y ballets del Liceu: María Estuarda, La Traviata, La forza del destino, Le nozze de Fígaro... También ha trabajado junto a figuras de la danza como Maximiliano Guerra o Sylvie Guillem. Tiene, entre otros galardones, el Premio Nacional de Escenografía de la Generalitat y el diploma de Honor en la Cuatrienal de Praga.
LEER MÁS
Francisco Nieva
Autor; Director; Plástica Escénica
(Ciudad Real 1924 - Madrid 2016) Dramaturgo, escenógrafo, director de escena, narrador, ensayista y dibujante, estudió pintura en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Entre 1948 y 1963 residió en París donde recibió el premio Polignac por el conjunto de su obra artística. Desde 1949 escribe teatro, pero es a partir de 1971 cuando empieza a estrenarlo y publicarlo. La obra dramática de Francisco Nieva recoge Teatro, con casi una treintena de obras escritas, Narrativa con numerosas novelas y relatos y artículos periodísticos. Realizó varias adaptaciones teatrales y publicó su libro de memorias Las cosas como fueron. Fue nombrado Miembro de Honor de la Academia de las Artes Escénicas de España en 2014.
LEER MÁS
Alfredo Carrión Sáiz
Música Escénica
Vocal de la Comisión de Música Escénica. Titulado Superior del Real Conservatorio de Música de Madrid, ha compuesto la música de numerosos montajes teatrales y cuenta con grabaciones propias. Director de varios espectáculos de Teatro Musical, ha sido, asimismo, Director del Coro Nacional de España en el apartado de Ópera. En el ámbito de la docencia, ha sido profesor en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid y Catedrático de Lectura Musical de la Real Escuela Superior de Canto de Madrid. Es Subdirector General de Música del INAEM y del Teatro del INAEM y Director del Departamento Dramático de la SGAE. Compositor y arreglista del álbum titulado "Los Andares del Alquimista".
LEER MÁS
Andoni Olivares
Productor
Con una amplia trayectoria como Productor y Gestor, es desde 2002, Director de Programación del Teatro Arriaga, teatro del que ya fue responsable de la primera programación en su respertura de 1986 y en el que además ha participado en casi una quincena de producciones, desde 2003 hasta la actualidad.
LEER MÁS
Ana María Boudeguer Yerkovic
Autora; Directora
Estudia en la Facultad de Periodismo y en la Escuela de Teatro de la Universidad de Concepción en Chile. En Madrid colabora en la Compañía Chilena de Teatro (1974-1978), dirigida por Jorge Díaz, como actriz y ayudante de dirección. 1979 Compañía Iberoamericana de Teatro (1979-1983) 1981 Compañía de Teatro Chirimbolo. En 1983 se une al equipo fundador del Teatro Sanpol de Madrid. Desde 1993 dirige más de 40 espectáculos, entre otros: Piratas a babor, Don Tigre en el circo, El príncipe rana, Las alubias mágicas, El soldadito de plomo, En busca del arco iris, Hansel y Gretel, El galán fantasma, Cuento de Navidad, La cenicienta, Las aventuras de Don Quijote, Mujeres tras la ventana, La dama duende, Feliz cumpleaños, La bella durmiente, El Quijote y yo, Rapunzel, Los tres mosqueteros, La bella y la bestia, La isla del tesoro, El sueño de una noche de verano (Premio Teatro musical al mejor espectáculo para la familia y a la mejor dirección musical) y su última dirección y adaptación Mujercitas.
LEER MÁS
Teresa Berganza
Música Escénica
(Madrid 1933 - Madrid 2022) Se formó en estudios de piano, armonía, música de cámara, composición, órgano, violonchelo y canto en el Conservatorio de Madrid, ciudad donde debutaría años más tarde. A lo largo de su carrera, ha actuado en los principales teatros y festivales de ópera del mundo y ha colaborado con grandes directores de orquesta. Su estreno como recitalista, fue en el aclamado Carnegie Hall en 1964. Ha sido reconocida con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, el Premio Nacional de Música o la Legión de Honor francesa, entre otros. Es desde 2013, miembro honorífico del Claustro de las Artes (Universidad de Alcalá) y desde 2014 Miembro de Honor de las Artes Escénicas de Madrid.
LEER MÁS
Mariano Marín
Música Escénica
Socio fundador y Tesorero de la Academia de las Artes Escénicas de España en la primera Junta Directiva. Compositor teatral y cinematográfico, ha trabajado en más de 70 obras teatrales con directores como Natalia Menéndez, Adolfo Fernández, Alvaro Lavín, Gerardo Vera, Tamzin Towsend... entre otros muchos. Ha compuesto música para varios largometrajes, numerosos cortometrajes, programas de TV, documentales y campañas de publicidad. Como pianista participa en vivo en espectáculos teatrales y acompaña habitualmente Cine Mudo en la Filmoteca Nacional.
LEER MÁS
Ricard Borrás
Productor; Actor; Estudios y Divulgación
Licenciado en Interpretación por el Institut del Teatre de Barcelona, cuenta con una amplia trayectoria como actor de Cine, Teatro y TV. Ha participado en más de cincuenta producciones teatrales y ha trabajado a las órdenes de directores como Matthias Langhoff, John Malkovitch, Joan Ollé, Paco Mir y Mario Gas; ha intervenido en más de 30 películas, ha participado en numerosas series de televisión y en varias producciones francesas e inglesas.
LEER MÁS
Eva Manjón
Autora; Directora; Actriz
Actriz, dramaturga, productora y directora. Licenciada en interpretación en la RESAD en 2008 y Máster en Artes Escénicas por la Universidad Rey Juan Carlos en 2011. Desde hace 8 años forma parte de la plantilla fija de personal docente de Central de Cine, escuela de interpretación en la cual, imparte clase de técnica de cámara en “el MASTER y en la DIPLOMATURA, especializada en Epoca”, “Drama y Thiller”, además de un taller de interpretación especializado en Técnica Chéjov. Los últimos años ha compaginado su carrera de actriz con la de Productora y creativa tanto en Teatro como en ficción. Escribe, dirige y produce “Christmas Dreams, estrenado en el teatro Calderón de Madrid, en 2024. Dirige JUANA, montaje que actualmente está en el teatro Arlequín Gran vía de Madrid.por En 2017 crea y produce y dirige “Mi última noche con Sara” montaje que estrena en el Teatro Rialto de la Gran Vía Madrileña, y que nos sitúa en una noche en la que una joven Sara Montiel vuelve a España desde Hollywood, para convertirse en la artista más importante de su época. Por este trabajo le otorgan el PREMIO CREA EN 2017 en la gala de los PREMIOS DE TEATRO MUSICAL Como actriz, en televisión ha formado parte series como "Seis Hermanas" o “El Ministerio del Tiempo” “Sabuesos” o “Servir y proteger” para TVE1. "Amar es para siempre" o "El Secreto de Puente Viejo" para Antena 3. Como actriz de teatro, participa en montajes como “La dama duende” o “Cuento de Navidad” y en grandes producciones como EL MEDICO de Noah Gordon, y en la 64 Edición del Festival Internacional de Teatro de Mérida con “LAS AMAZONAS” producido por Jesús Cimarro.
LEER MÁS
Irene Pardo
Productora
Licenciada en Filología Hispánica, cuenta también con un Máster en Gestión Cultural: Música, Teatro y Danza. Desde 2002 desarrolla su actividad profesional en La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública, siendo desde febrero de 2004 la Coordinadora General. Ha desarrollado el proyecto del Portal de las Artes Escénicas de España, coordinando asimismo, las actividades de la Asamblea, de la Junta Directiva y los programas de formación de La Red. Desde diciembre de 2022 es la directora del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.
LEER MÁS
José María Pou
Director; Actor
Prestigioso actor y director de teatro español, cuenta con una consolidada carrera teatral con más de 50 obras a sus espaldas, carrera que ha compaginado con una excelente trayectoria en televisión y cine donde ha trabajado a las órdenes de los más prestigiosos directores españoles. Ha recibido numerosos premios a lo largo de de su carrera, entre ellos el Premio Nacional de Teatro del Ministerio de Cultura, el Premi Nacional de Teatre de la Generalitat de Catalunya, el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid, 4 Premios MAX, Premio Ondas, Fotogramas de Plata, etc. Actualmente ejerce como director artístico del teatro Goya de Barcelona y es socio fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España.
LEER MÁSHAZTE MIEMBRO
Último número