Miguel del Arco
Autor; Director
Formado en la Escuela Superior de Canto y en la Real Escuela Superior de Arte Dramático, este dramaturgo, guionista y director de escena ha sido también guionista de cine y TV y actor. En el año 2000 funda, junto a Aitor Tejada, la Compañía Teatral Kamikaze, con la que realiza numerosos montajes que logran el éxito de público y crítica y que le valdría, entre otros, el Premio Ceres a la mejor dirección y varios Premios Max. Cuenta con más de una veintena de obras de Teatro, Teatro Musical y adaptaciones.
LEER MÁSAntonio C. Guijosa
Productor; Autor; Director
Licenciado en dirección escénica en la R.E.S.A.D. de Madrid, gana el Premio José Luis Alonso de la Asociación de Directores de Escena de España por su primer trabajo: Fair Play, de Antonio Rojano.A lo largo de su carrera ha dirigido una veintena de funciones, entre las que podemos destacar Interior, de Maeterlink dentro de Trilogía de la ceguera (Centro Dramático Nacional), Espacio Disponible, de Celia Nadal y Javier Manzanera (Perigallo Teatro) Mármol, de Marina Carr (El Vodevil con la colaboración del CDN), Contra la democracia, de Esteve Soler, y Tito Andrónico,ambas en producción de Teatro del Noctámbulo, o En Tránsito, con la compañía Señora Rojo.Además destacan los espectáculos creados con su compañía, Serena Producciones, nacida tras su encuentro profesional con Verónica Fernández en el CDN, en la que ha dirigido y producido yacuatro espectáculos: Liturgia de un asesinato (2014), de Verónica Fernández, Iphigenia en Vallecas (2017), de Gary Owen, Sólo un metro de distancia (2020), y Las Cartas de Cristián (2023), siendo estas dos últimas textos propios.Acaba de estrenar Jerusalem, de Jez Butterworth, Las Cartas de Cristián y La Celestina, de Fernando de Rojas.En el ámbito de la dramaturgia ha realizado versiones de obras como Entre bobos anda el juego, La excepción y la regla o Interior. Sólo un metro de distancia es su primer texto como dramaturgo, por el que fue finalista a Mejor Autoría Revelación en los Premios Max, se ha traducido al rumano, al checo y al húngaro. Su segundo texto, Las cartas de Cristián, se estrenó en enero de 2023 en los Teatros del Canal de Madrid.
LEER MÁSVicente Genovés
Director; Actor
Licenciado en la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia, amplía su formación en técnica circense, técnica vocal y acrobacia con maestros como John Strasberg y con las compañías Odín Theatre o Les Noctambules de París, entre otras. Como actor su carrera se desarrolla en cine, televisión y teatro; en esta última disciplina ha sido dirigido por Mario Gas, Manuel Gil, Carlos Saura o John Strasberg. Como director cuenta con una destacada trayectoria en la que ha llevado a escena más de una veintena de montajes. Ha sido, además, profesor de interpretación en varios centros e instituciones.
LEER MÁSIrina Kouberskaya
Productora; Directora; Actriz
Licenciada en 1968 con diploma de Honor en la Escuela Superior de Teatro, Música y Cinematografía de San Petersburgo, llega a España en 1973, donde desarrolla una prolífica carrera como directora y actriz. En 2003 crea Teatro Tribueñe, en el que a lo largo de más de 10 años ha dirigido cerca de treinta producciones. Ha colaborado, además, como profesora y directora con el TEI, la RESAD y el laboratorio William Layton. Le han sido otorgados a lo largo de su carrera numerosos premios, entre ellos, Premio Mejor Dirección en el XXX Festival de Teatro Ciudad de Palencia, Premio a la Mejor Interpretación en el Festival Internacional de Teatro de Chéjov de Yalta, y fue finalista como Mejor Directora Teatral del I Premio Valle-Inclán de Teatro.
LEER MÁSJorge Blass
Productor; Autor; Director; Actor
JORGE BLASS es todo un referente en la magia mundial, creador de innovadoras ilusiones que sorprenden al público del siglo XXI. Con apenas 19 años ganó la VARITA DE ORO de Monte Carlo, y durante 20 años no ha dejado de recibir los más importantes reconocimientos por parte de la crítica y el público. Su magia ha cautivado a iconos del ilusionismo como DAVID COPPERFIELD ó PENN & TELLER. Desde el Dolby Theater en Los Angeles, hasta la Exposición Universal de Shangai, recorriendo televisiones de medio mundo, Jorge ha emocionado a millones de personas con su extraordinaria forma de hacer magia. Fundador y director del FESTIVAL INTERNACIONAL de Magia de Madrid en el Circo Price desde el 2011 hasta la actualidad. DIRECTOR de programas de magia en cadenas de TV nacional (“Nada x aqui”, “Por Arte de Magia”). Colaborador habitual en programas de RADIO y TELEVISIÓN dando a conocer el arte de la magia. AUTOR de libros y conferencias que trasladan los principios de la magia al mundo empresarial, influyendo e inspirando a personas de todo el mundo. Jorge es patrono y mago solidario de la prestigiosa FUNDACIÓN ABRACADABRA, que acerca la magia a hospitales y colectivos desfavorecidos.
LEER MÁSJuan José Montijano Ruiz
Estudios y Divulgación
Juan José Montijano Ruiz (Granada, 1977), es Doctor en Filología Hispánica por la Universidad de Granada, especialista en teatro de humor contemporáneo, Regidor de Escena por la Asociación Española de Enseñanzas Técnico-Profesionales con la calificación de Matrícula de Honor y Diploma Emérito de mencionado organismo así como profesor de Literatura española en el Aula Permanente de Formación Abierta de la Universidad de Granada y Premio Nacional a toda su trayectoria como investigador en pro de la difusión del teatro frívolo español otorgado por AITE y la Confederación Nacional de Teatro Amateur (2014). Su tesis doctoral, Historia del teatro olvidado: la Revista (1864-2009), la primera que se llevaba a cabo en nuestro país sobre el denominado teatro frívolo español (2009) ha sido considerada como pionera en su ámbito y enormemente elogiada por la comunidad académica a nivel nacional e internacional. Miembro de la Asociación Andaluza de Dramaturgos, Investigadores y Críticos Teatrales, de la Asociación Internacional de Teatro Siglo XXI y académico numerario de la Academia de las Artes Escénicas de España, en estos momentos, se configura como el mayor especialista que existe en nuestro país sobre la modalidad del teatro frívolo español en todas sus variantes; buena prueba de ello son sus numerosos artículos y trabajos de investigación, entre los que ocupan un lugar preferente sus libros.
LEER MÁSIrene Escolar
Actriz
Completa su formación con Declan Donnellan, Thomas Ostermeier, y Jan Lauwers entre otros, además de estudiar Filología inglesa y Danza clásica y contemporánea. Su trayectoria profesional abarca Teatro, Cine y TV. En Teatro ha trabajado con Pascal Rambert, Álex Rigola, Miguel del Arco, Andrés Lima... y en Cine a las órdenes de, entre otros, Hugh Hudson, Carlos Saura, Juan Cavestany, José Luis Cuerda y Santiago Tabernero. En 2015 estrena su primer papel protagonista en cine en la película "Un Otoño sin Berlín" por su trabajo recibe diversos premios entre ellos el Goya a la Mejor Actriz Revelación y una mención especial por parte del jurado del Festival de cine de San Sebastián. Nominada en tres ocasiones a los Premios Valle Inclán por “El Público”, “Vania” y “Mammón”. En 2019 recibe el Premio de la Comunidad de Madrid por su aportación al teatro. En 2020 crea el proyecto de Escenario 0 para HBO Europe y protagoniza la serie "Dime Quién Soy" para Movistar +. En 2021 estrena las películas "Competencia Oficial" de Gastón Duprat y Mariano Cohn y "Tenéis que venir a verla" de Jonás Trueba. En 2022 rueda "Las chicas están bien" primera película de Itsaso Arana y estrena mundialmente "Finlandia" en el Teatro de la Abadía de Madrid escrita y dirigida por Pascal Rambert.
LEER MÁSPlácido Domingo
Productor; Director; Música Escénica
Hijo de cantantes de zarzuela, es uno los más destacados tenores del panorama operístico del siglo XX. En escena ha cantado más de noventa papeles diferentes y ha en todos los idiomas aunque su principal repertorio es italiano, francés y alemán. Ha cantado en prácticamente todos los teatros importantes de ópera del mundo y en los principales festivales y ha trabajado con Herbert von Karajan, James Levine y Carlos Kleiber, entre otros directores de orquesta. Formó parte del trío de Los Tres Tenores, junto al italiano Luciano Pavarotti y Josep Carreras. Actualmente es director general de la Ópera Nacional de Washington y de la Ópera de Los Ángeles. Ha recibido a lo largo de su carrera numerosas distinciones, siete Premios Grammy y ha sido nombrado Doctor honoris causa en más de diez instituciones nacionales e internacionales. En 2014 fue nombrado Miembro de Honor de las Artes Escénicas de Madrid.
LEER MÁSDaniel Albaladejo
Actor
Nací un 23 de Diciembre de 1971 en Cartagena (Murcia) y soy el segundo de cuatro hermanos. Soy hijo de Alfonso y Carmen. Estudio Arte Dramático en la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia del año 1991 hasta 1994 donde trabajo con varias compañías murcianas como Cambalache Teatro, Teatro de Papel y Arena Teatro. En el año 1997 me traslado y establezco en Madrid donde desarrollo mi carrera profesional tanto en el ámbito teatral en el Centro Dramático Nacional, Compañía Nacional de Teatro Clásico, Noviembre Teatro, La Loca de la Casa, trabajando con directores como Eduardo Vasco, Juan Carlos Pérez de la Fuente, Natalia Menéndez, Juan Mayorga, Ana Zamora, Carlos Aladro, Guillermo Heras, José Bornás en títulos de teatro clásico, “El Castigo sin Venganza”, “Un Bobo hace Ciento”, “El Curioso Impertinente”, “El Condenado por Desconfiado”, “Otelo”, “Malvados de Oro”,y teatro contemporáneo “Reikiavik”, “La Lengua en Pedazos”, “Ay Carmela”, etc.... como en el audiovisual participando en series de televisión y proyectos cinematográficos como “Cámera Café”, “Acusados”, “Hospital Cental” “Isabel”, “Amar es para siempre”, “Servir y Proteger”, “El Cid”, “La noche más larga”, “Los pacientes del Doctor García”, etc. Soy Premio Al Mejor Actor de Reparto por Cámera Café en 2005 y recientemente estoy participando en la grabación de Audiolibros para la Editorial Penguin Random House.
LEER MÁSJosé Gómez Friha
Productor; Director; Actor
Madrid, 1985. Licenciado en Interpretación Textual (2009) y Dirección de Escena (2014) por la RESAD. Máster de Creación Teatral por la Universidad Carlos III (2017). En el campo de la Interpretación ha trabajado bajo la dirección de Josep Maria Flotats en Beaumarchais de Sacha Guitry (2010, Teatro Español), José Tomé en La noche Toledana de Lope de Vega (2013, Teatro Pavón) y Josep Maria Mestres en La Cortesía de España de Lope de Vega (2014, Naves del español), estos dos últimos dentro de la tercera promoción de la Compañía Nacional Joven de Teatro Clásico. Realiza las ayudantías de dirección de Josep Maria Flotats en La mecedora de Jean Claude Brisville (2012, CDN), La verdad de Florian Zeller (2014, Teatro Alcázar), Voltaire y Rousseau de Jean François Prèvand (2018, CDN), y El enfermo imaginario de Molière (2020, CNTC) entre otros. Desde 2016 es productor y director artístico del sello empresarial VENEZIA TEATRO S.L.U. donde estrena entre otras obras Los desvaríos del veraneo, (2016, Naves del Matadero); Tartufo, El Impostor de Molière (2017 Teatro Infanta Isabel); Casa de Muñecas (2017, Teatro Fernán Gómez); Beatrice, adaptación de La hostería de la posta de Carlo Goldoni (2018, Teatro Galileo); y La escena número 12 (2018, Nave 73), su primer trabajo como dramaturgo. Bien está que fuera tu tierra, Galdós, de Alma García (2020, Teatro Fernán Gómez) es su última dirección.
LEER MÁSJuan Carlos Rubio
Autor; Director
Autor y director de teatro, guionista de cine y televisión, actor en sus inicios y dramaturgo, ha desarrollado una consolidada carrera en todas las disciplinas. Muchas de sus obras teatrales han sido estrenadas y publicadas en España y asimismo ha estrenado en Perú, Chile, Costa Rica, Cuba, México, Australia y Grecia , entre otros. Como director teatral ha puesto en pie más de una decena de sus obras y ha realizado versiones. Ha publicado numerosos artículos en revistas especializadas y ha impartido cursos y talleres de escritura dramática y adpatcion teatral. Ha recibido numerosos premios y menciones a lo largo de su carrera y una candidatura a los Goya al Mejor Guión Original.
LEER MÁSRoberto Quintana
Productor; Autor; Director; Actor
Catedrático de Interpretación y Licenciado en Arte Dramático, este actor de teatro ha desarrollado una intensa y consolidada carrera en la que ha alcanzado los 70 proyectos y más de 60 personajes en los escenarios. Actor confeso, ha sido también autor, director, productor y profesor de Interpretación en el Instituto del Teatro, en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla, en el Institut del Teatre de Barcelona y en Escénica de Sevilla. Fue, asimismo, creador y director del Centro Andaluz de Teatro (CAT). Ha publicado su libro "Una vida de comediante. La aventura interminable", una biografía de sus 40 años de oficio ininterrumpido.
LEER MÁSHAZTE MIEMBRO
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