José Monleón
Autor; Director
(Valencia 1927 - Madrid 2016) Licenciado en Derecho, abandonó esta profesión para ingresar en la Escuela de Cine de Madrid del antiguo Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas. Trabajó como crítico teatral en la revista Triunfo y otras publicaciones y fue fundador y crítico teatral y cinematográfico de las revistas Primer Acto y Nuestro Cine. Con más de diez montajes como director y más de veinte libros publicados, está considerado en diversos sectores del teatro independiente y el teatro experimental y de cámara como uno de los mejores referentes de la joven escena española de la segunda mitad del siglo XX. Fue Cofundador del Teatro Popular Español y del Centro Dramático Número 1 de Madrid, Director del Festival de Teatro Clásico de Mérida y Fundador y Director del Instituto Internacional del Teatro del Mediterráneo. Su trayectoria fue reconocida, entre otros, con el Premio Nacional de Teatro, la Cruz de Sant Jordi y el Premio Max Honorífico de Teatro.
LEER MÁSToni Pastor
Productor
Con 35 años de experiencia en el campo de la gestión cultural bajo iniciativas propias o de organismos oficiales, ha diseñado campañas de Teatro, Danza y Música para numerosas instituciones públicas y privadas. Es miembro fundador de ADGAE y vocal de la Associació de Gestors Culturals del País Valenciá. Ha trabajado con frecuencia como distribuidor en Europa, Latinoamérica y Canadá y actualmente compagina su labor como autónomo en producciones teatrales y eventos con el campo de la docencia; impartiendo Gestión y Producción Teatral en la Escola Superior d’Art Dramàtic de València.
LEER MÁSJosé Sacristán
Actor
Uno de los rostros más conocidos del panorama nacional, inicia su carrera profesional como actor en el año 1960 en la compañía titular del Teatro lnfanta Isabel de Madrid. En 1965 rueda su primera película, simultaneando desde entonces cine teatro y TV. A lo largo de los años, ha trabajado con directores como Adolfo Aristarain, Fernando Fernán Gómez, Luis García Berlanga, Pedro Olea, José Luis Garci, Francisco Regueiro, Pilar Miró, Eloy de la Iglesia, Roberto Bodegas, Manuel G. Aragón, Pedro Lazaga, Mariano Ozores, Jordi Grau y José Mª González Sinde, entre otros, ha participado en más de 120 películas. Ha sido reconocido con numerosos premios y menciones a lo largo de su carrera, entre ellos, la Concha de Plata del Festival de Cine de San Sebastián en dos ocasiones, el Premio José María Forqué, Premio Feroz, varios Fotogramas de Plata y un Premio Goya.
LEER MÁSMarian Osacar Gallego
Productora; Directora; Actriz
Desde 1983 es profesora de teatro desempeñando labores pedagógicas en organismos públicos como el Ministerio de Educación, Principado de Asturias, Concejalía de Juventud de Oviedo, Fundación municipal de cultura y educación de Gijón. Es directora de teatro para las puestas en escena de los colectivos teatrales La Galerna y Zarabanda, donde ha montado obras de autores como Aristófanes, Valle Inclán, Ionesco, Georges Ribemont Desaignes, Francisco Nieva y Mediero, entre otros. En cuanto a las labores de gestión y programación, desde 1993 es directora de programas del departamento de producción y difusión artística de la FMCE y UP. Desde 2004 es Jefa del departamento de Promoción de las Artes de la Fundación de cultura del Ayuntamiento de Gijón donde coordina el área de Artes Escénicas, Musicales y Visuales, que aúna las acciones formativas de creación y difusión, y cuenta también con proyectos como el Ciclo Cinematográfico Peor... ¡Imposible!, el Festival de Música Antigua de Gijón y la Muestra de Danza Contemporánea Danza-Gijón. Asimismo, es directora artística de FETEN, Feria Europea de Teatro para Niños y Niñas, vocal de la junta directiva de COFAE, Coordinadora de Ferias de Estado español, y vocal del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música.
LEER MÁSJosé Manuel Seda
Actor
Estudió Interpretación en el Instituto de Teatro de Sevilla y obtuvo formación en danza jazz, danza contemporánea y preparatorio de clásico, con profesores como Carl Paris o Cristina Urbano. Aunque se inició en Teatro, ha desarrollado una amplia carrera como actor en todas las categorías Teatro, Cine y TV. Ha intervenido en casi una veintena de montajes teatrales. En Cine, ha trabajado a las órdenes de Mateo Gil y Benito Zambrano, entre otros, y en TV se ha convertido en un rostro habitual tras su participación en exitosas series de televisión.
LEER MÁSPedro de la Horra
Productor; Autor; Director
Premio Ciudad de Valencia de Teatro en 1996. Su obra dramática en valenciano, "Manèges," se publicó en 1998. Varias de sus obras han sido estrenadas con éxito, incluyendo "Flores para un cumpleaños" en 2001 y "Feliz cumpleaños" y "El ascenso" en 2020 y 2021, respectivamente. Además, ha escrito adaptaciones teatrales de obras literarias como "Lazarillo," "Yerma," y "Don Quijote de la Mancha." También ha trabajado como productor y director en producciones teatrales, supervisando exitosos espectáculos como "El Desván de Shakespeare" y "Rimas y Leyendas," entre otros. Ha sido asistente de dirección y ha dirigido obras como "Lazarillo" y "En busca de Quijote."
LEER MÁSAmelia Ochandiano
Productor; Autor; Director
Nace en Madrid. En el mundo del teatro ha trabajado como actriz, bailarina, coreógrafa, directora de escena, docente y productora. En 1984 entra a formar parte de la Compañía Teatro de la Danza de Madrid. En la Compañía comenzó como actriz y bailarina, pero enseguida empieza a involucrarse en las tareas de producción, gira, ayudante de dirección y docencia. En 2002 estrena como directora de escena La Gaviota de Chéjov con la que consigue numerosos premios, desde entonces se dedica casi exclusivamente y de forma continuada a la dirección escénica. Algunos de sus trabajos como directora han sido: La Gran Vía para el Teatro Solís de Montevideo, La Dolores para el Teatro de La Zarzuela (premio Talía 2024 como mejor espectáculo de Lírica) , La Bella Dorotea para el Teatro Español, La Revoltosa para la temporada lírica de Montevideo (Uruguay), Agua, azucarillos y aguardiente, para el Teatro de La Zarzuela (proyecto zarza), Asteroide 1583 para el Festival de Mérida, La del Soto del Parral para el Teatro de La Zarzuela o La Historia del Soldado para el Festival Internacional de Panticosa. Como directora de escena y productora: El Príncipe Travestido, Lúcido, Casa de muñecas, Mi mapa de Madrid, El caso de la mujer asesinadita, La casa de Bernarda Alba, Los días felices, o Los Títeres de Cachiporra. Varios de estos espectáculos han sido premiados o nominados en diferentes categorías en los premios Max, premios de la Unión de Actores, Ercilla, Rojas o Premios Florencio en el caso de Uruguay. También es destacable su faceta de actriz y/o productora con su compañía con títulos como: El Verdugo, Las bicicletas son para el verano, La Boda de los pequeños Burgueses, Delirio a Dúo, Por un sí o por un no, La zapatera Prodigiosa, Al fin solos, Escorial, Drácula, El Oso y la Petición de mano o Fausto. En el mundo del cine en el que ha trabajado como actriz, directora de casting y coach. Además, como docente, durante más de diez años ha dirigido la Escuela Integral de Artes Escénicas de Teatro de la Danza de Madrid (1992-2004). Fuera de esta institución, ha sido requerida en como profesora de interpretación y ha realizado diversos cursos nacionales e internacionales. Cabe destacar el hecho de que con la dirección escénica de Las Bribonas y la Revoltosa (2007), de Calleja y Chapí, debuta en el Teatro de la Zarzuela, convirtiéndose en la primera mujer en dirigir una zarzuela en este escenario.
LEER MÁSNancho Novo
Actor
Se formó en Arte Dramático en Madrid con William Layton y José Luis Alonso de Santos, entre otros. Tiene una consolidada carrera como actor en Teatro, Cine y Televisión y constituye uno de los rostros más populares del panorama nacional. Ha participado en más de 30 montajes teatrales y es autor y director de casi una decena de obras y numerosas piezas cortas. Como actor de Cine su trayectoria está avalada por casi 40 largometrajes y ha trabajado a las órdenes de directores como Julio Médem, Pedro Almodóvar o Gerardo Vera. Ha sido galardonado, entre otros, con varios Premios de la Unión de Actores, una Biznaga de Plata a mejor Actor de reparto y el Premio Kapital a Mejor Director.
LEER MÁSJoan Maria Gual
Director
Licenciado en Derecho y Doctor en Historia del Arte, estudió dirección e interpretación teatral en la EADAG de Barcelona. Ha desempeñado, entre otras , funciones de Director Artístico, Asesor Cultural y Coordinador del Área de Artes Escénicas de numerosos teatros e instituciones. Como Director ha llevado a escena numerosos títulos; en el ámbito de la docencia cuenta con una amplia experiencia como profesor de Centros y Universidades de Barcelona y Madrid. Ha participado en más de una veintena de conferencias y ponencias a propósito del teatro y cuenta, asimismo, con numerosas colaboraciones en diversas revistas teatrales.
LEER MÁSAmparo Climent
Autora; Actriz
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Estudia Arte Dramático en la Escuela valenciana El Micalet. En la Escuela Oficial de Cinematografía de Madrid estudia sincronización y doblaje. A los 17 años, empieza a trabajar profesionalmente como actriz en teatro, cine y televisión, actividad que ha desarrollado a lo largo de toda su vida. Premio Mejor Actriz Festival Teatro Noctivagos. 2019. Premio Pilar Bardem. Academia de las Artes y de la Ciencias Cinematográficas de España. 2019. I Finalista Lukas Awards Reino Unido 2018. Mejor artista del año, por el personaje de Bernarda en “La casa de Bernarda Alba”. Premio Mejor Actriz Protagonista por el Ayuntamiento de Bilbao. 2003 Nominada a los XX Premios Ercilla 2003. Posee la Medalla de Oro del "Real Círculo Artístico de Barcelona". En 2019 estrena en el Instituto Cervantes de Madrid, Las cartas perdidas. La cárcel y el exilio de las mujeres repubicanas. Autora de textos dramáticos: A Pony le pintaban los labios de rojo, Hijas de la soledad, El arreglo, Alicia. En 2011 recibe el “Premio Agustín González de teatro” con el texto, El último destello, y en 2013 estrena en Madrid su obra teatral "La caja oscura" en el Teatro Arenal. Guionista y directora, del largometraje documental Las lágrimas de África estrenado en 2015 y en 2016 codirige con Héctor Melgares el largometraje documental "Los sueños de Idomeni" . Autora y directora de los cortometrajes de ficción: Porteadoras. Las esclavas del Sur, Recuerdos en el jardín, ADN, El viaje de Robles... Como artista plástica ha desarrollado su trayectoria profesional en España e internacionalmente, exponiendo su trabajo en Suecia, Suiza, Italia, Francia, Reino Unido, EEUU... Miembro y representante electa por la Especialidad de Interpretación en la Junta directiva de la Academia de las Artes y de las Ciencias Cinematográficas de España y es secretaria del Consejo de AISGE y patrona de Fundación AISGE. What do you want to do ? New mailCopy What do you want to do ? New mailCopy
LEER MÁSPedro Álvarez Ossorio
Productor; Autor; Director; Actor
Director teatral, dramaturgo y actor se licencia en la Escuela de Arte Dramático de Sevilla. Como actor destaca su participación en largometrajes de Cine y TV en la década de los 80-90, en la dirección escénica ha llevado a cabo más de 30 espectáculos, y como dramaturgo cuenta con más de una veintena de textos versionados y originales así como numerosas publicaciones de libros y revistas. Fue fundador del teatro La Fundición de Sevilla y director del Festival Internacional de Teatro y Artes Escénicas del mismo lugar. Ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera.
LEER MÁSErnesto Arias
Actor
Diplomado en el Instituto del Teatro y de las Artes Escénicas de Asturias, ha pertenecido durante más de una década al Teatro de La Abadía, donde ha trabajado con maestros como Mar Navarro, Vicente Fuentes, Juan Carlos Gené o Jesús Aladrén. Ha participado en más de una veintena de montajes y ha sido dirigido por Ignacio Amestoy, Miguel del Arco, Eduardo Vasco, Carles Alfaro o Álex rigola, entre otros muchos. En el ámbito docente, cuenta con una amplia experiencia imapartiendo cursos y talleres teatrales en numerosos centros y escuelas.
LEER MÁSHAZTE MIEMBRO
Último número