Lola Herrera
Actriz
Vino de Valladolid para trabajar en la radio a final de los cincuenta. Se ha forjado una gran carrera a golpe de comedias y producciones de televisión. Hoy nadie discute que es una de las primeras actrices de nuestro país. Dio sus primeros pasos teatrales en La Comedia (El Campanero, 1957), el Recoletos o el Reina Victoria, junto a Dicenta, Bódalo, Gómez Bur, Varela o Pilar Bardem. Ha trabajado a las órdenes de Luca de Tena, José Luis Alonso, Pérez Puig o Fernán Gómez. El estreno de Cinco horas con Mario (1979) le permitió emprender una segunda etapa en su carrera, abierta a todos los registros dramáticos. El presonaje de Delibes la ha acompañado recurrentemente hasta hace un año. Pinoera de la televisión en España ha protagonizado series como Las Viudas, El señor Villanueva y su gente, La casa de los líos, Un paso adelante o Las chicas de Oro.
LEER MÁS
Manuel Muñoz Hidalgo
Autor
Manuel Muñoz Hidalgo (20 de febrero de 1939 - 27 de marzo de 2025) prolífico autor, cuenta con una amplia producción literaria que abarca todos los campos: teatro, ensayo, biografía, poesía, ponencias, conferencias… Parte de su inmensa producción teatral ha sido estrenada en España; pero sobre todo en el extranjero, donde es autor que goza de gran reconocimiento, está especializado en teatro infantil, obras de teatro didáctico e histórico. Además ha colaborado frecuentemente como articulista en diferentes medios de comunicación, ha participado en diversos Congresos Internacionales de Escritores en el extranjero. Entre sus distinciones recibidas podemos destacar: ORDEN PRIMER GRADO CIRILO Y METODIO concedida por el Consejo de Estado Búlgaro (1982), HIJO PREDILECTO DE ALCANTARILLA (2008), PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA NIKOLA VAPTZAROV (2009), CRUZ EUROPEA DE ORO de AEFE (2012), CABALLERO DE SAN JORGE DEL CENTENAR DE LA PLOMA. Reino de Valencia (2015), GRAN CRUZ DE LA ORDEN DEL ÁGUILA DE GEORGIA (2015), CRUZ DE MÉRITO DEL CAPÍTULO NOBLE DE FERNANDO VI, GRAN PLACA SENADOR DE LA ORDEN DE LA SANTA REINA TAMAR (2016), CABALLERO DE LA ORDEN DEL TERCIO DE EXTRANJEROS DE LA LEGIÓN (2016) y ese mismo año el título de BARÓN DE MIRACAMPOS otorgado por la CASA REAL DE GEORGIA y GRAN PLACA IMPERIAL ORDEN HISPÁNICA DE CARLOS V (2017). Es miembro de LA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES Y CIENCIAS HISTÓRICAS DE TOLEDO, de LA ACADEMIA DE LA HISPANIDAD y de LA ACADEMIA DE LAS ARTES ESCÉNICAS DE ESPAÑA, entre otros muchos más méritos. Su obra ha sido traducida al búlgaro, francés, inglés, noruego, polaco, ruso, sueco…
LEER MÁS
Antonio Martínez Ballesteros
Autor
(15 de septiembre de 1929 - 2 de septiembre de 2021) Dramaturgo y director del grupo teatral Pigmalión, es uno de los dramaturgos más relevantes de la escena española actual. Cuenta con una prolífica carrera en la que alcanza el centenar de títulos. Su obra recorre numerosos aspectos de la sociedad desde el humor hasta la tragedia, pasando por la farsa, la comedia y el drama. Ha publicado y estrenado varias de sus obras y varias novelas. Como director teatral, el grupo Pigmalión lleva más de cuarenta años representando obras teatrales En 2012 recibió la Medalla de Oro de la Ciudad de Toledo.
LEER MÁS
Andrés Navarro
Director; Actor
Licenciado en la Escuela Superior de Arte Dramatico de Valencia. Actor, Director y Pedagogo, cuenta con amplia experiencia en el mundo de la interpretacion y el canto.Ha trabajado con directores de la talla de: Mario Gas,John Strasberg, Calixto Bieito, Carles Alberola, Rafael Calatayud, Jaime Azpilicueta,Ken Caswell...Tambien como Director de escena, Direccion musical y Ayudante de direccion ha participado en una decena de montajes como: Los Miserables (1992), La Maja de Goya, Santiago de Cuba y cierra España, San Blas cafe, Victoria cabaret, A Paris me voy, Acoso Entre Vias etc... Autor y Adaptador de textos dramaticos. Como pedagogo, ejerce como profesor de tecnica vocal y canto en diferentes escuelas como en la esad de Valencia, Bululu, Escuela del actor...entre otras. .
LEER MÁS
Andrés Salado
Director
Ha dirigido gran parte de las principales orquestas españolas, como la Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de RTVE, Orquestra Simfònica de Barcelona y Nacional de Catalunya. A nivel internacional, ha dirigido importantes agrupaciones: Orquesta Sinfónica Nacional de México, Orquesta Sinfónica de Yucatán o la Orquesta Sinfónica de Oporto “Casa da Musica”. Ha actuado en auditorios y teatros de prestigio: Auditorio Nacional de Música (Madrid), L’Auditori (Barcelona), Palacio de Bellas Artes (Ciudad de México), Teatre Principal (Palma de Mallorca), Teatro Dal Verme (Milán) o el KKL Luzern (Suiza), entre muchos otros. Ganador del Premio Princesa de Girona de Artes y Letras, Director Titular y Artístico de la Orquesta de Extremadura y activo divulgador cultural, ha sido nombrado Director Titular y Artístico de la Orquesta de Extremadura a partir de la temporada 2021/2022.
LEER MÁS
Amelia Ochandiano
Productor; Autor; Director
Nace en Madrid. En el mundo del teatro ha trabajado como actriz, bailarina, coreógrafa, directora de escena, docente y productora. En 1984 entra a formar parte de la Compañía Teatro de la Danza de Madrid. En la Compañía comenzó como actriz y bailarina, pero enseguida empieza a involucrarse en las tareas de producción, gira, ayudante de dirección y docencia. En 2002 estrena como directora de escena La Gaviota de Chéjov con la que consigue numerosos premios, desde entonces se dedica casi exclusivamente y de forma continuada a la dirección escénica. Algunos de sus trabajos como directora han sido: La Gran Vía para el Teatro Solís de Montevideo, La Dolores para el Teatro de La Zarzuela (premio Talía 2024 como mejor espectáculo de Lírica) , La Bella Dorotea para el Teatro Español, La Revoltosa para la temporada lírica de Montevideo (Uruguay), Agua, azucarillos y aguardiente, para el Teatro de La Zarzuela (proyecto zarza), Asteroide 1583 para el Festival de Mérida, La del Soto del Parral para el Teatro de La Zarzuela o La Historia del Soldado para el Festival Internacional de Panticosa. Como directora de escena y productora: El Príncipe Travestido, Lúcido, Casa de muñecas, Mi mapa de Madrid, El caso de la mujer asesinadita, La casa de Bernarda Alba, Los días felices, o Los Títeres de Cachiporra. Varios de estos espectáculos han sido premiados o nominados en diferentes categorías en los premios Max, premios de la Unión de Actores, Ercilla, Rojas o Premios Florencio en el caso de Uruguay. También es destacable su faceta de actriz y/o productora con su compañía con títulos como: El Verdugo, Las bicicletas son para el verano, La Boda de los pequeños Burgueses, Delirio a Dúo, Por un sí o por un no, La zapatera Prodigiosa, Al fin solos, Escorial, Drácula, El Oso y la Petición de mano o Fausto. En el mundo del cine en el que ha trabajado como actriz, directora de casting y coach. Además, como docente, durante más de diez años ha dirigido la Escuela Integral de Artes Escénicas de Teatro de la Danza de Madrid (1992-2004). Fuera de esta institución, ha sido requerida en como profesora de interpretación y ha realizado diversos cursos nacionales e internacionales. Cabe destacar el hecho de que con la dirección escénica de Las Bribonas y la Revoltosa (2007), de Calleja y Chapí, debuta en el Teatro de la Zarzuela, convirtiéndose en la primera mujer en dirigir una zarzuela en este escenario.
LEER MÁS
María Colomer
Directora; Circo
Vocal de la Comisión de Circo. Trabaja en Servicios Sociales en el Ayuntamiento de Petrer (Alicante). Se forma como actriz en la EAE, completada con talleres y cursos específicos impartidos por diversos profesionales. Profundiza en la disciplina del Payaso y en su función social, y en la Mediación Artística desde el Teatro. Desde 1984 se dedica profesionalmente al mundo del Teatro, como actriz, pedagoga teatral, directora, autora, gestora y Payasa. Miembro fundador de las Compañías Falaguera Teatre Excèntric, y La Mar Salà. Desarrolla Coloclown, intervención teatral desde la perspectiva de la identificación y mediación de conflictos. Colabora durante varios años con la Fundación Pau i Solidaritat en campañas de sensibilización sobre la Cooperación en Institutos y Centros de Secundaria de la Comunidad Valenciana, desde el ámbito de la mediación artística. Colabora en tareas de dirección escénica con otras compañías: el Circo Gran Fele, Dosificats Teatre y Melomans. Coordina a nivel artístico y pedagógico junto a Miroslav Minic, el proyecto mediterráneo Antígona 2.0 en el que han participado más de 70 jóvenes de diversos países del mediterráneo, organizado la FACM con el soporte de la FAL, y con la colaboración de diferentes asociaciones mediterráneas entre las que se encuentra Mostra Viva del Mediterráneo
LEER MÁS
Carmen Machi
Actriz
Sus primeras representaciones fueron con la compañía de teatro La Abadía. Su debut profesional en los escenarios tuvo lugar cuando tenía 17 años, con Taormina Teatro, compañía con la que estuvo de manera ininterrumpida desde el año 1980 hasta el 1993. Ha representado obras tan importantes como “Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte”, “María Sarmiento”, “El mercader de Venecia” o la divertida comedia “Atraco a las tres”. Las últimas obras que ha protagonizado son “Almuerzo en casa de los Wittgenstein”, “Juicio a una zorra” o “Agosto”. En teatro ha ganado el Premio de la Unión de Actores por su papel en la obra “La tortuga de Darwin”.
LEER MÁS
Paco Plaza
Director; Actor
Licenciado por la RESAD de Madrid, cuenta con amplia experiencia como actor de teatro, cine y televisión. Como director ha llevado a escena casi una veintena de espectáculos, formando parte de innumerables proyectos en ambos campos desde finales de los años 70. Además, compagina su amplia y variada labor escénica con el campo de la gestión cultural, donde cuenta también con una gran experiencia. En este sentido, desde 1992 es responsable de dirección y gerencia del Teatro Municipal de Rojas de Toledo. La apuesta por la innovación, la colaboración, la optimización de recursos y la dedicación profesional son elementos clave en su apuesta por el desarrollo de proyectos y servicios culturales de calidad.
LEER MÁS
Plácido Domingo
Productor; Director; Música Escénica
Hijo de cantantes de zarzuela, es uno los más destacados tenores del panorama operístico del siglo XX. En escena ha cantado más de noventa papeles diferentes y ha en todos los idiomas aunque su principal repertorio es italiano, francés y alemán. Ha cantado en prácticamente todos los teatros importantes de ópera del mundo y en los principales festivales y ha trabajado con Herbert von Karajan, James Levine y Carlos Kleiber, entre otros directores de orquesta. Formó parte del trío de Los Tres Tenores, junto al italiano Luciano Pavarotti y Josep Carreras. Actualmente es director general de la Ópera Nacional de Washington y de la Ópera de Los Ángeles. Ha recibido a lo largo de su carrera numerosas distinciones, siete Premios Grammy y ha sido nombrado Doctor honoris causa en más de diez instituciones nacionales e internacionales. En 2014 fue nombrado Miembro de Honor de las Artes Escénicas de Madrid.
LEER MÁS
José Carlos Plaza
Director
Vocal de la Academia de las Artes Escénicas de España en la primera Junta Directiva. Licenciado en Derecho y Psicología, se forma en interpretación y dirección con William Layton y Miguel Narros, entre otros. Fundador del Teatro Experimental Independiente y del Laboratorio William Layton , funda y co-dirige asimismo el Teatro Estable Castellano junto a Layton y Narros. Ha dirigido más de 100 obras y ha recibido entre otros el Premio Nacional de Teatro, Premio Mayte y Fotogramas.
LEER MÁS
Sol Picó
Danza
Coreógrafa y bailarina alcoyana afincada en Barcelona, Sol Picó es conocedora de la danza clásica, española y contemporánea. Tres disciplinas que se pueden sentir en su trabajo coreográfico, aunque enmarcado en la expresión más contemporánea de la danza. Formó su propia compañía Sol Picó Compañía de Danza en 1993, con la que ha desarrollado su personalísimo sello. Ha dirigido e interpretado más de treinta espectáculos que han girado en países de todos los continentes. Estudió en el Movement Research de Nueva York diversas técnicas de danza contemporánea y ha trabajado como intérprete y coreógrafa con diversas compañías y creadores. Incursiones en el mundo del teatro con dramaturgos como Andrés Lima, Carme Portaceli o Sergi Belbel y del audiovisual, protagonizando cortometrajes o participando en largometrajes y creaciones para la publicidad, entre otros, completan una carrera galardonada en múltiples ocasiones. En su palmarés cuenta, entre otros, con 4 premios de las Artes Escénicas Valencianas, 10 premios Max, el premio Nacional de Danza de Cataluña (2004), el premio Ciudad de Barcelona de Danza (2015), el Premio Nacional de Danza 2016 y la Cruz de Sant Jordi 2020.
LEER MÁSHAZTE MIEMBRO
Último número