La Academia de las Artes Escénicas de España, con el apoyo de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, convocan “FUTURAESCENA, Foro de pensamiento y debate sobre el desarrollo global de las artes escénicas en España al servicio del sector escénico”.

Investigadores, pedagogos, intérpretes y profesionales nacionales e internacionales de todas las disciplinas que integran las artes escénicas se darán cita en un espacio de reflexión y exploración de nuevos horizontes en las artes escénicas.

El foro tendrá lugar en la Nave de Intermediae de Matadero Madrid los días 28, 29 y 30 de enero de 2025.

¿Cuáles son los retos y necesidades del sector de las artes escénicas en pleno siglo XXI? ¿Cuál es el papel de las artes escénicas en un mundo cada vez más global y digital? Estas son algunas de las preguntas que se pretenden responder durante los días 28, 29 y 30 de enero de 2025 en el transcurso de FUTURAESCENA, un lugar de encuentro cuyos objetivos principales son congregar a la profesión escénica y organizaciones que la regulan para analizar el papel de la cultura en nuestra sociedad en general, y en las artes escénicas en particular.

Asimismo desde este foro se pretende dar voz al sector en temas tan cruciales como la influencia de las nuevas tecnologías, las enseñanzas de las artes escénicas y todo lo que suponga abrir caminos en el conocimiento. Se quiere por último, señalar las razones por las que las artes escénicas, como parte del bien esencial que representa la cultura, tienen características de servicio público, especialmente necesario en esta coyuntura histórica.

A partir de estos objetivos, el foro aspira a sentar las bases para el desarrollo de las ideas de consenso que pudieran facilitar un pacto de estado sobre las artes escénicas en España.

El foro se dividirá en tres jornadas bajo los títulos: Necesidad de las artes escénicas hoy, Los actores tecnológicos y sus artes y Ensayando el futuro desde la educación. Cada jornada se organizará a través de una ponencia marco a través de la cual se organizarán diferentes mesas de trabajo.

AVANCE DEL PROGRAMA (sujeto a cambios)

Jornada I (día 28 de enero de 2025). Necesidad de las artes escénicas hoy. 

Ponencia marco. Remedios Zafra (profesora, escritora, especialista en el estudio crítico de la cultura contemporánea) “Pensando futuros. Las artes escénicas ante la complejidad de la época”.

- “En el foco”: Artes Escénicas inclusivas. Josette Bushell-Mingo (actriz y directora artística del teatro sueco Riksteatern)

- Espacios escénicos y futuro (espacios privados): Aurora Rosales (Directora del Teatro del Soho Caixabank de Málaga)

Relator: José Vicente Peiró (crítico, director de Artescénicas)

Mesa 1. El escenario como espejo de la sociedad.

Argumento: Marco de reflexión sobre la capacidad de las artes escénicas para enfrentarse con problemas de la sociedad (exclusión, homofobia, desigualdad, cambio climático…)

Componentes: Dulzaro (músico), Denise Duncan (dramaturga, directora de escena, actriz y docente), Anna Giribet (directora artística de FiraTàrrega y gestora cultural), José Troncoso (Actor, dramaturgo, director de escena, Director de la Compañía La Estampida y profesor de interpretación), María Velasco (dramaturga, creadora escénica, Premio Nacional de Literatura Dramática 2024 y docente).

Mesa 2. Marco político para una cultura escénica. 

Argumento: Acercamiento al contexto y los factores esenciales para una política cultural escénica con la que afrontar eficazmente un futuro complejo. 

Componentes: Francisco Javier Gómez (Docente en el Departamento de Sociología y Trabajo social de la Universidad de Valladolid), Ayoub el Hilali (actor), Manuel Lagos (Asesor en Artes Escénicas de la Comunidad de Madrid y docente), Carme Portaceli (Directora del Teatro Nacional de Cataluña y directora de escena), Isabel Vidal (Directora General de Grup Focus, presidenta de ADETCA y vice-presidenta de FAETEDA).

Jornada II (día 29 de enero de 2025). Los actores tecnológicos y sus artes.

Ponencia marco. Nuria Lloret (catedrática en la Universitat Politécnica de Valencia (UPV), directora del Congreso Internacional de Tecnologías Emergentes y subdirectora del Instituto de Diseño y Fabricación (IDF)

-“En el foco”: Inteligencia artificial y artes escénicas. Daniel Innerarity (catedrático de filosofía política y social, investigador IKERBASQUE en la Universidad del País Vasco,  director del Instituto de Gobernanza Democrática y titular de la Cátedra Inteligencia Artificial y Democracia del  Instituto Universitario Europeo en Florencia)

-Espacios escénicos y futuro (espacios del tercer sector): Ana Belén Santiago (Directora Artística del Teatro del Barrio -Premio Nacional de Teatro 2024-)

Relatora: Margarita del Hoyo (profesora, coordinadora del máster en Artes Escénicas de UNIR)

Mesa 3. La tecnología digital a escena.

Argumento: Estado de la cuestión y su futuro desde el punto de vista artístico.

Componentes: Olga García (diseñadora de iluminación), Pablo Palacio (compositor), Fernando Pérez (director de Azkuna Zentroa y gestor cultural y de artes escénicas), Marcos Pereira (actor y bailarín), Muriel Romero (Directora de la Compañía Nacional de Danza (CND)).

Mesa 4. La inevitable ascensión de la IA.

Argumento: Se trata de relacionar la IA con las artes escénicas, con el fin de buscar sus beneficios y sus desafíos.

Componentes: Carlos Gallardo (creador escénico), Javier Lugadero (diseñador gráfico de IA), Pilar Jurado (soprano, compositora y directora de orquesta), José María Roca (director y creador, director gerente de Producciones Imperdibles), Pepe Zapata (Director de Relaciones Corporativas en Grup Focus y docente).

Jornada III (día 30 de enero de 2025). Ensayando el futuro desde la educación.

Ponencia marco. Tomás Motos (catedrático de la Universidad de Valencia y pedagogo especializado en creatividad, teatro y expresión corporal, y en teatro)

-“En el foco”: Artes escénicas y fomento de la creatividad. Vlad Glaveanu (Profesor de Psicología y Director del Centro DCU de Estudios de Posibilidad de la Universidad de Dublin y Profesor en el Centro para la Ciencia del Aprendizaje y la Tecnología de la Universidad de Bergen)

-Espacios escénicos y futuro (espacios públicos): Juan Herrero (Programador Laboratorio de las Artes Valladolid LAVA)

Relatora: Alicia Gómez Linares (Docente en en Dantzerti, Escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Euskadi, Doctora en Filosofía y Ciencias de la Educación y subdirectora de Artescénicas)

Mesa 5. La educación escénica plural.

Argumento: Relación de todos los niveles educativos con las artes escénicas y sus procesos de renovación.

Componentes: María Colomer (actriz y pedagoga), Raquel Madrid (danza), Juan Pascual (Profesor de la Escuela municipal de Alcobendas), Julio Vélez (catedrático de estudios teatrales de la UCM), Anna Vernia (música y pedagoga)

Mesa 6. La mediación entre escenario y ciudadanos

Argumento: Debate sobre proyectos de mediación auspiciados por los artistas, y su papel en la construcción del pensamiento.

Componentes: Jaroslaw Bielski (director de escena, Fundador de la Compañía Replika Teatro y pedagogo), Gemma Calvet (autora y danza creativa), Beatriz González (directora artística de la Orquesta Almaclara-Inés Rosales), Natalia Medina (Coreógrafa, bailarina y profesora y directora del Festival Masdanza), Marta Monfort (Directora del Festival Internacional de Teatro de Vitoria-Gasteiz).