Productor; Autor; Director; Actor

Actor, director, productor y educador. Es cofundador junto a Fernando Navas y Juan Ramón Pérez Santana de la compañía Profetas de Mueble Bar, de la compañía familiar Teatro Alegre, y de los talleres Factoría de Intérpretes y Distrito Teatro. Su trayectoria con la compañía le han valido el Premio Réplica y el Maximino de Honor Es monitor de Teatro Inclusivo. Colabora en México con el proyecto contra la violencia “Educadores Somos Todos”. A su experiencia escénica se suma su experiencia en televisión, cine y radio.

Actriz

Fue una exuberante Marilyn cuando el café teatro hacía furor en las noches madrileñas. Durante los setenta, y parte de los ochenta, fue escalando posiciones en el teatro a las órdenes de Tamayo, Marsillach, Loperena, García Toledano o José Luis Alonso. Una frase afortunada -"Nena, tú vales mucho"- precipitó su fama en televisión junto a Tola. Con Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón, se convirtió en icono de la Movida. Después los grandes directores de cine se convencieron de que Carmen Maura sí valía mucho. Es una estrella en Francia donde rueda frecuentemente e hizo teatro en París: Cirque à deux (1995). Tiene cuatro Premios Goya, además de un César francés y el de Mejor Actriz del Festival de Cannes. En 2013 volvió a la escena española con Carlota, dirigida por Mariano de Paco Serrano.

Actor

Actor de Teatro, Cine y TV, cursó sus estudios de Interpretación en la Escuela Oficial de Cine, donde obtuvo el Premio Extraordinario Fin de Carrera. Rostro habitual de la televisión en la década de los 70, entró en el teatro profesional con la Compañía de Amelia de la Torre, con la que obtuvo numerosos éxitos y supondría el comienzo de toda una vida dedicada al teatro, género en el que acumula casi un centenar de títulos. Ha trabajado con los mejores directores y ha obtenido más de una decena de premios en reconocimiento a su carrera. Imparte clases de interpretación en Aula del Actor.    

Música Escénica

(1933-27 de junio de2023) Hijo del Maestro Moreno-Torroba y nieto del pianista y compositor Joaquín Larregla, se formó con el maestro Ángel Arias y se perfeccionó en Orquestación, Composición y Dirección de Orquestas con su padre. Es autor de centenares de obras musicales y obras sinfónicas y coautor junto a su padre de conocidas obras musicales. Su trayectoria profesional le ha llevado a desarrollar diversos proyectos en Estados Unidos y a dirigir numerosas Zarzuelas en Miami y California, donde residió varios años.  

Danza; Estudios y Divulgación

Catedrática de Historia de la danza y humanidades en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila de Madrid. Doctora por la Universidad de Oviedo, licenciada en Filología hispánica e Historia moderna y contemporánea por la UAM y Titulada Superior en Arte Dramático así como en Pedagogía y en Coreografía de la danza española. Ha publicado numerosos artículos sobre la Historia de la danza en España abarcando una amplia cronología –siglos XVIII-XX–, impartido conferencias y ha sido miembro de jurados en convocatorias del INAEM y CIOFF. Como bailarina de danza española  participó en montajes del Teatro de la Zarzuela bajo la dirección de Francisco Nieva y formó parte del Ballet de Antonio del Castillo, Ballet de Cristina Hernando y Antonio Alonso y de  Los Goyescos. Entre 1994 y 2006 dirigió el Centro de Danza y Teatro Buenavista de Madrid.

Productor; Actor; Estudios y Divulgación

Licenciado en Interpretación por el Institut del Teatre de Barcelona, cuenta con una amplia trayectoria como actor de Cine, Teatro y TV. Ha participado en más de cincuenta producciones teatrales y ha trabajado a las órdenes de directores como Matthias Langhoff, John Malkovitch, Joan Ollé, Paco Mir y Mario Gas; ha intervenido en más de 30 películas, ha participado en numerosas series de televisión y en varias producciones francesas e inglesas.  

Estudios y Divulgación

Profesora, investigadora y traductora. Doctora en Filología hispánica, es profesora en la Universidad Sorbonne Nouvelle (París, Francia), donde imparte clases de literatura, teatro, cine y traducción en el departamento de Estudios ibéricos y latinoamericanos. Sus investigaciones se centran en el teatro latinoamericano contemporáneo. Ha traducido al francés más de sesenta obras de teatro español y latinoamericano contemporáneo, de autores como Rodrigo García, Angélica Liddell, Guillermo Calderón, Carlos Marquerie, Romina Paula, Mariano Pensotti, Juan Mayorga… entre muchos otros. También ha traducido novelas (César Aira, Martín Solares, Mariana Travacio…) y cómics (Borja González, Ana Penyas, Manuel Vázquez Montalbán adaptado por Hernán Migoya y Bartolomé Seguí, los últimos volúmenes de la serie Blacksad de Juan Díaz Canales y Juanjo Garnido…). Es coordinadora del comité de lengua española de la Maison Antoine Vitez (centro internacional de la traducción teatral, Francia).

Ha trabajado en todos los continentes, excepto en la Antártida colaborando con prestigiosos artistas, productores, compositores y creadores: Richard Alston / Karole Armitage / Mark Baldwin / Rafael Bonachela /Kim Brandstrup/ Christopher Bruce / Michael Clark / Robert Cohan / Merce Cunningham / Siobhan Davies/ Mats Ek /Javier de Frutos / Jeremy James / Per Jonsson / Jiri Kylian / Linsay Kemp / Wayne McGregor / Ohan Naharin / Ian Spink / Paul Taylor / Glen Tetley / Twyla Tharp / Didi Veldman / Fin Walker / Glen Wilkinson / Antony Tudor / Aletta Collins / Enrique Rodavalho/ Toni Aparisi/ Yoshua Cienfuegos/ Rosángeles Valls/ Edison Valls/Suso33/ Antonio Molina/ Hilda Paredes …entre otros. Nominada en varias ocasiones por su trayectoria profesional como bailarina. Premios destacados  2003- Círculo de Críticos Británico / 2006- Artes Escénicas Comunidad Valenciana / 2018 - Premio MAX. Representó a España en el Festival Europeo Británico “DanceUnion” con su creación propia “cervaNtes”Ha sido Directora de Ensayo y Artística en la compañía Phoenix Dance Theatre.Asesora y repetidora de movimiento para intérpretes y producciones de danza.Docente de danza clásica y contemporánea en instituciones, compañías y escuelas internacionales impartiendo técnicas de Cunningham, Graham, Release e Improvisación.Amiga de Honor 2016 en La Casa de la Danza, Logroño, España.Fuera de las Artes Escénicas, se ha formado en Coaching, Liderazgo y Dirección de empresa.Estudió en España, Valencia, aunque en 1994 viajó a Inglaterra donde terminó su formación y consiguió empezar su carrera artística como bailarina profesional.Con los años y la experiencia desarrolló sus conocimientos de docencia, creación y producción artística, así como dirección artística, gestión cultural y liderazgo de equipos.

Actor; Estudios y Divulgación

Doctor en Plástica escénica y marketing cultural por la Universidad Complutense de Madrid. Es actor, director y gestor cultural. Graduado en Interpretación en Teatro Musical por la RESAD en 2016, cursó el Máster de Teatro y Artes Escénicas en la UCM y un Posgrado en Innovación y gestión cultural por Educa Business y la Universidad Antonio de Nebrija. Ha estudiado danza clásica, contemporánea y, además, tiene formación en piano y canto moderno. En medios audiovisuales es titulado por la Central de Cine. A parte de su trabajo como intérprete en distintos espectáculos como Bernarda Alba el Musical, Marat-Sade, Últimamente estoy muy fervoroso pero lo que realmente quiero es estar enamorado, El mayor encanto amor, La boba para los otros y discreta para sí, etc. Ha dirigido obras como Héroes en diciembre o El Nuevecísimo Testamento. También trabaja como profesor de Interpretación musical, Integración de disciplinas y Canto en distintas escuelas de Madrid como Estudio Juan Codina o Groumelot. En 2020 fue galardonado con el VI Premio José Monleón por su ensayo "La plástica escénica de Tomaz Pandur en España. Esteticismo para una metafísica del teatro", publicado al año siguiente. Actualmente produce y presenta el podcast Amiga, ¿cómo estás? disponible en todas las plataformas.