María Pagés
Danza
Actual vocal de la Junta Directiva de la Academia de las Artes Escénicas de España. Bailaora y coreógrafa de flamenco, María Pagés constituye uno de los grandes nombres del flamenco en España y posee reconocimiento a nivel mundial. Comenzó su carrera con la Compañía de Antonio Gades y ha colaborado con artistas de la talla de Plácido Domigo, Tamara Rojo y Óscar Niemeyer entre otros muchos. Destaca su incursión en el cine de la mano de Carlos Saura con varios largometrajes. En 1990 crea su Compañía María Pagés y desde entonces, ha producido más de 30 espectáculos por todo el mundo.
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Magüi Mira
Directora; Actriz
Presidenta de la cuarta Junta Directiva. Socia fundadora y Vocal de la Academia de las Artes Escénicas de España en la primera y segunda Junta Directiva. Actriz y directora. Licenciada en Interpretación por el Institut del Teatre de Barcelona. Participa en más de 30 producciones de cine y televisión, trabajando con directores como Lluís Pascual, Pilar Miró, José Sanchís Sinisterra, José Luis Alonso de Santos y William Layton. Como directora de escena ha estrenado numerosos montajes, entre los que destacan La velocidad del otoño, de Eric Coble con versión de Bernabé Rico, Consentimiento, de Nina Raine para el Centro Dramático Nacional, y Las amazonas, coproducción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Pentación Espectáculos de Jesús Cimarro. Es socia fundadora del grupo Teatro Fronterizo. Ha recibido la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes, el Premio Ercilla a la Mejor Trayectoria Profesional del año 2017, el Premio Ágora, el Premio María Guerrero, y el Premio Ceres.
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Anabel Alonso
Actriz
Directora del Gabinete de Igualdad. Actriz de teatro, televisión, cine y doblaje. Ha participado en más de una decena de obras de teatro, más de veinte películas y varias series televisivas. Algunos de sus títulos más recientes son El trompo metálico en el Teatro del Arte, El Eunuco en el Teatro La Latina, y The Hole. En televisión ha trabajado en series como Amar es para siempre, La que se avecina, La familia Mata y 7 vidas, entre otras. Como actriz de cine sobresalen sus papeles en La reina de España, de Fernando Trueba, 9 meses, de Miguel Perelló y Carne de gallina, de Javier Maqua, así como su doblaje para el papel de Dory en Buscando a Nemo, de Disney Pixar. Su trayectoria profesional le ha reportado diferentes premios y reconocimientos, entre los que destacan tres Fotogramas de Plata a Mejor Actriz y una nominación a los Premios Oscar por Mejor Cortometraje de Ficción.
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Yoska Lázaro
Autor; Director; Actor; Estudios y Divulgación
Director, dramaturgo, investigador, docente y actor, combina sus puestas en escena con su investigación y desarrollo hacia una técnica propia a partir de la Técnica Sanford Meisner de actuación. Es referente en Argentina y, de los más importantes, de Latinoamérica de dicha técnica. Dirige la escuela de formación actoral y teatro en Meisner, La Pieza Meisner, con sedes en B. Aires y Lima. Es creador y director del CITEME – Congreso Internacional de Técnica Meisner- en B. Aires desde 2018. Ha trabajado para diversos países de Latinoamérica, Europa y Nueva York. Graduado como Director teatral en la EMAD (B.Aires), ganando de la beca Familia podestá por alumno más notable. Formado con los maestros Larry Silvelberg y Steven Ditmyer (USA), Mark Phoenix (Gran Bretaña); Raúl Serrano, Mauricio Kartún y Ricardo Bartís (Argentina) y Laboratorio William Layton (España), entre otros. Desde 2007 dirige la compañía TeatroATresVelas con quien ha presentado obras en Argentina (El Cultural San Martin, Teatro Nacional Cervantes, FIBA…) y España. Reside en España.
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José Sanchis Sinisterra
Autor; Director; Estudios y Divulgación
Dramaturgo, pedagogo y director teatral. Es uno de los autores más premiados y representados del teatro español contemporáneo y un gran renovador de la escena española, siendo también conocido por su labor docente y pedagógica en el campo teatral. Vinculado al estudio y a la enseñanza de la literatura, ha reivindicado siempre la doble naturaleza –literaria y escénica– del texto dramático. Además de sus obras, en su faceta de investigador y divulgador, Sanchis Sinisterra ha escrito numerosos artículos sobre teatro y participado en diversos coloquios y congresos dedicados al arte dramático. Autor de más de cuarenta textos teatrales, entre originales, adaptaciones y dramaturgias, entre los que destacan «Terror y miseria en el primer franquismo» (1979), «Ñaque o De piojos y actores» (1980) o «¡Ay, Carmela!» (1986). Recibe numerosos premios entre los que destacan: Premio Nacional de Teatro (1990) y Premio Nacional de Literatura Dramática (2003).
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Nuria Espert
Actriz
Actriz, directora de escena y miembro de Honor de la Academia de las Artes Escénicas de España. Ha participado en más de 80 montajes teatrales, una decena de largometrajes y nueve óperas. Tras iniciarse en el teatro como actriz con Medea, de Eurípides, ingresa en la Compañía Lope de Vega a las órdenes de José Tamayo, donde participa en montajes como El caballero de Olmedo, de Lope de Vega, Las brujas de Salem, de Arthur Miller, o Don Juan Tenorio, de José Zorrilla. Tras crear su propia compañía, forja una sólida reputación como actriz gracias a montajes como Anna Christie, de Eugene O’Neill, Las criadas, de Jean Genet, o Yerma, de Federico García Lorca. Como directora escénica, ha cosechado grandes éxitos tanto en teatro como en ópera. Destacan sus puestas en escena de títulos como La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca, Madama Butterfly, de Giacomo Puccini, La Traviata, de Gisueppe Verdi, o Carmen, de Georges Bizet. Su trayectoria profesional le ha valido medio centenar de premios, entre los que destacan el Premio Princesa de Asturias de las Artes, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, varios Fotogramas de Plata, el Premio Butaca, el Premio Ondas, el Premio Valle Inclán de Teatro y el Premio Nacional de Teatro Pepe Isbert.
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Enrique Salaberría
Productor
(22 de febrero de 1961-16 de octubre de 2023) Fundador del grupo empresarial Smedia, que desde 1999 desarrolla un abanico de actividades en el campo de las Artes Escénicas, produciendo y distribuyendo teatro, música y danza en los madrileños Teatro Alcázar, Infanta Isabel, Fígaro, Teatro Gran Vía, Pequeño Teatro Gran Vía, Carlos III de Aranjuez, Teatro Galileo. Participa activamente en la Asociación Democrática de Profesionales del Teatro, fomentando y promocionando las Artes Escénicas.
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Lola Herrera
Actriz
Vino de Valladolid para trabajar en la radio a final de los cincuenta. Se ha forjado una gran carrera a golpe de comedias y producciones de televisión. Hoy nadie discute que es una de las primeras actrices de nuestro país. Dio sus primeros pasos teatrales en La Comedia (El Campanero, 1957), el Recoletos o el Reina Victoria, junto a Dicenta, Bódalo, Gómez Bur, Varela o Pilar Bardem. Ha trabajado a las órdenes de Luca de Tena, José Luis Alonso, Pérez Puig o Fernán Gómez. El estreno de Cinco horas con Mario (1979) le permitió emprender una segunda etapa en su carrera, abierta a todos los registros dramáticos. El presonaje de Delibes la ha acompañado recurrentemente hasta hace un año. Pinoera de la televisión en España ha protagonizado series como Las Viudas, El señor Villanueva y su gente, La casa de los líos, Un paso adelante o Las chicas de Oro.
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Ana Labordeta
Actriz
Socia fundadora y Vocal de la Academia de las Artes Escénicas de España en la segunda Junta Directiva. Centrada fundamentalmente en el mundo del teatro, también ha participado en películas y series de televisión. Debutó en ¡Oh, cielos! en el año 1995 y desde entonces ha aparecido en películas como Una casa en las afueras, Soldados de Salamina, Planes para mañana o Planeta 5.000. En teatro ha trabajado con directores como José Carlos Plaza, Miguel Narros, Sergi Belbel, Pep Antón Gómez, Josep María Mestres y Juan Luis Iborra. Entre sus trabajos para televisión destacan las series Vis a vis, Amar en tiempos revueltos, Sabuesos y Los misterios de Laura. Le han concedido el Premio Miguel Mihura, el Premio Mayte de Teatro y el Premio de la Unión de Actores en dos ocasiones.
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Claudia Morgana
Productora; Danza
Licenciada en Derecho por la Universidad de Salamanca, completó su formación en Relaciones Internacionales en la Université Libre de Bruxelles. Es, desde hace 15 años, Empresaria del sector de las Artes Escénicas; especializada en producción, distribución y management de espectáculos de danza en Madrid. Fue hasta 2010 coordinadora de Ibercrea y actualmente es Coordinadora de la Federación Estatal de Compañías y Empresas de Danza y coordinadora de la plataforma "Dance from Spain" para la internacionalización de la Danza. Desde 2014 distribuye a la Compañía Nacional de Danza en Asia, Oceanía y el Golfo Pérsico.
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Gregor Acuña-Pohl
Director; Actor
Se formó en el Instituto del Teatro de Sevilla, la École Philippe Gaulier (Londres) y en el Teatro de La Abadía de Madrid. Tras trabajar en compañías como La Cuadra de Sevilla, Comediants, Teatro Eliseo di Roma, La Abadía o la Cía. Nac. de Teatro Clásico, entra a formar parte de Tricicle, con la que participará en las reposiciones de EXIT, SLASTIC, TRICICLE 20 y SIT. En 2004 funda el Centro de Artes Escénicas de Sevilla, primera escuela de Teatro-Musical en Andalucía, junto a Ignasi Vidal, Marietta Calderón e Isabel Vázquez. En 2007 crea Excéntrica Producciones con la que cosecha éxitos en España, Italia, Alemania, Francia y Hong Kong, con sus espectáculos "Restaurant tú Three" y "Esperando a Godot", dirigido por Joan Font. Como Director ha llevado a escena varios musicales y como Dramaturgo lleva varios años colaborando con el coreógrafo sueco Johan Inger, con el que ha estrenado "BRISA" para Neederland Dans Theater, "CARMEN" para la Compañía Nacional de Danza y "Peer Gynt" para el Ballet de Basilea (Suiza). También colabora habitualmente con la coreógrafa Isabel Vázquez, habiendo realizado las dramaturgias de sus últimos trabajos como "La Maldición de los Hombres Malboro". Próximamente dirigirá "Castigo de Dios" del autor uruguayo Joaquín D'Holdan, para la CÍa. Danza Mobile; y "La Bella Otero" de Rubén Olmo, para el Ballet Nacional de España.
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