Academia de las Artes Escénicas de España

Conoce a los miembros de la Academia

919 académicos I VER DIRECTORIO

Jaime Llerins

Plástica Escénica

Formado en escenotecnia, iluminación y sonido, inicia su carrera en 1987 y su trayectoria profesional supera hasta hoy los 100 títulos. Ha trabajado para La Fura dels Baus, Comediants, Goliardos y el Teatro Español, entre otros, y de la mano de directores como Ángel Facio, Ricardo Romanos, Pep Gatell, Jürgen Müller, Jaume Bernadet o Alex Ollé, creando iluminaciones para teatro, macro espectáculos y eventos en todo el mundo. Es Patrono Fundador de la Fundación Los Goliardos, creada en 2011.

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Toni Acosta

Actriz

TEATRO: EL FIN – Dir. José Martret. Teatro Español EL SONIDO OCULTO – Dir. Juan Carlos Rubio ANFITRIÓN – Dir. Juan Carlos Rubio PLACERES ÍNTIMOS – Dir. José Martret LA ESTUPIDEZ – Dir. Fernando Soto DE MUTUO DESACUERDO – Dir. Quino Falero ANTÍGONA – Dir. Rubén Ochandiano LA GAVIOTA – Dir. Rubén Ochandiano EMMA – Dir. Ramón Barea EL MÉTODO GRÖNHOLM – Dir. Tamzin Townsend ANA EN EL TRÓPICO – Dir. Nilo CruzNominada Mejor Actriz Secundaria Premios MAX EL INVIERNO BAJO LA MESA – Dir. Natalia MenéndezNominada Mejor Actriz Premio Mayte 5MUJERES.COM – Dir. Ana Rivas LA TENTACIÓN VIVE ARRIBA – Dir. Verónica ForquéPremio Ercilla Mejor Actriz

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Julio Bravo

Autor

Trabaja desde 1985 en la Redacción del diario ABC, donde ha desarrollado casi toda su carrera profesional y donde se ha especializado en información de Cultura y Espectáculos. Actualmente es responsable de la información teatral y crítico de danza. Fue miembro de la Comisión Artística del Festival Internacional de Música y Danza de Granada y ha sido uno de los redactores del Plan General de Danza. Es autor del blog Una butaca con vistas, dedicado al mundo de la escena. Ha recibido el VIII Premio Internacional de Teatro Agustín González para autores noveles por su obra «Alianzas», y su nombre figura en una butaca del teatro Muñoz Seca de Madrid.

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Juan Mayorga

Autor

Premio Princesa de Asturias de las Letras 2022. Es uno de los dramaturgos contemporáneos más representativos e importantes de la escena teatral española. Ha escrito más de una treintena de textos entre su teatro de tesis, comedias, obras poéticas y piezas breves, además de realizar numerosas versiones de autores clásicos. Se ha convertido en uno de los autores más representados de nuestro país y fuera de él. Sus obras se han estrenado en más de 30 países y han sido traducidas a más de veinte idiomas. En la actualidad es Director de la Cátedra de Artes Escénicas de la Universidad Carlos III de Madrid. Ha sido reconocido, entre otros, con los premios Nacional de Teatro, Valle-Inclán, Ceres, Nacional de Literatura Dramática y con el Premio MAX a mejor autor en tres ocasiones y dos a mejor adaptación.

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Adolfo Simón

Productor; Autor; Director; Danza; Plástica Escénica; Estudios y Divulgación

Vocal de la Comisión de Dirección. Director, autor, formador, gestor y artista plástico. Inicia su formación teatral en la Escola d’ Actors de Barcelona a finales de los 70. Allí también realiza sus primeras experiencias como actor en diferentes colectivos. A mediados de los 80 se traslada a Madrid donde continúa su formación como actor, director y dramaturgo con profesionales nacionales e internacionales de primer orden. A finales de los 80 forma parte del proyecto Cuarta Pared donde desarrolla su entrenamiento, teórico y práctico como director y gestor, su colaboración con este proyecto, durante más de 30 años ha generado propuestas como el primer departamento de comunicación, la creación del área infantil y juvenil, así como los talleres de iniciación. Otros proyectos importantes fueron la creación y dirección de AFORO-Cursos Internacionales de teatro y del Departamento de Dramaturgia del actor dentro del Curso Regular. Paralelamente, a principio de los 90, creó su propia Compañía dedicada durante casi dos décadas a la puesta en escena de autores españoles vivos como Rodrigo Garcia, Angelica Liddell, Juan Mayorga, Itziar Pascual, Raul Hernández Garrido, Francisco Nieva, Beth Escude i Galles, Sergi Belbell, Jose Ramon Fernandez y un largo etcétera.También creó un espacio de formación e investigación: C.E.T-Centro de Entrenamiento Teatral que llegó a tener sede en Madrid y Barcelona. A finales de los 90 crea Dante, un espacio de investigación sobre nuevos lenguajes y performances… muchas de las acciones realizadas en la vía pública tuvieron temáticas tan necesarias socialmente como los atentados del 11-M, el SIDA, la Inmigración, la violencia machista, el racismo, etc. A mediados del 2000 crea un nuevo proyecto innovador: CDR-Centro Dramático Rural en un pueblo de Cuenca. Allí desarrolla propuestas para el diálogo entre la tradición y la vanguardia. Proyectos generados allí: Museo en los Muros, Retratos de memoria, Festival MiraDANZA, F.E.O.-Festival Escena Objeto, Certamen de Textos breves “Francisco Nieva” y una programación de residencias de creación. También crea el espacio Nido Dadá, dedicado al universo del Teatro de Objetos, el Teatro para bebés y los Libros de artista. Ha dirigido experiencias escénicas en España, Portugal, Finlandia, Chile y Argentina.

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Luis Perezagua

Actor

Formado en la Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, se inicia en la profesión de la mano de José Tamayo. Desde entonces ha desarrollado una más que consolidada trayectoria profesional en teatro, cine y televisión. Ha sido tenor cómico en la Compañía Ases Líricos e Isaac Albeniz, participando en más de una veintena de montajes. Ha formado parte, asimismo, de la Compañía Lírica Nacional y la Compañía Pequeño Teatro de Madrid trabajando bajo la dirección de José Luis Alonso ,Gerardo Maya, Andrés Lima, Carles Alfaro, Josep María Mestres, Francisco Nieva o Carlos Pérez de la Fuente, entre otros muchos. En el campo audiovisual ha participado en numerosas series de televisión y en casi una treintena de producciones cinematográficas a las órdenes de los mejores directores de cine del país. Cuenta con un Premio a Mejor Actor en el Festival de Teatro del Siglo de Oro.

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Leandre Escamilla

Autor; Director

Licenciado en Arte Dramático por la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia, es desde 1983 co-director de Xarxa Teatre, grupo intenacional de teatro de calle que ha actuado en 41 países de los cinco continentes y que desarrolla espéctaculos de mediano y gran formato, así como eventos especiales y espectáculos infantiles con el nombre de Volantins. Es editor de la revista de teatro Fiestacultura, fundada por la compañía y coautor de varios libros. En 2014 recibió el Premio de Artes Escénicas y Audiovisuales del Instituto Interuniversitario de Filología Valenciana.

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Enrique Cornejo

Productor

Con más de 50 años de trayectoria profesional, Enrique Cornejo lleva producidas y programadas más de 400 obras en todos los géneros: Comedia, Zarzuela, Danza, Ópera... Actualmente es Director del Teatro Muñoz Seca, Reina Victoria, Teatro Zorrilla de Valladolid y del Auditorio El Batel en Cartagena. Ha sido presidente durante 18 años de la Asociación de Productores de Teatro, Música, Danza y empresarios de Espectáculos Escénicos, fundador de la Escuela Rafael Alberti, miembro fundador de PRODUCE y coproductor de la Cía. Nacional de Teatro Clásico entre otras actividades. En el ámbito musical, ha dirigido y programado numerosos recitales, ha trabajado con la Cía. Nacional de Danza y ha presentado Orquestas Sinfónicas de carácter internacional. Le han sido otorgados numerosos premios y reconocimientos por su labor cultural a lo largo de su carrera.

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Manuel Galiana

Actor

Actor de Teatro, Cine y TV, cursó sus estudios de Interpretación en la Escuela Oficial de Cine, donde obtuvo el Premio Extraordinario Fin de Carrera. Rostro habitual de la televisión en la década de los 70, entró en el teatro profesional con la Compañía de Amelia de la Torre, con la que obtuvo numerosos éxitos y supondría el comienzo de toda una vida dedicada al teatro, género en el que acumula casi un centenar de títulos. Ha trabajado con los mejores directores y ha obtenido más de una decena de premios en reconocimiento a su carrera. Imparte clases de interpretación en Aula del Actor.

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Juan Luis Mira

Autor; Director

Doctor en Filología, fue Director y Fundador de la Compañía Jácara Teatro y del Aula de Teatro de la Universidad de Alicante, es autor de más de cuarenta textos teatrales; ha escrito teatro para niños y jóvenes y ha compuesto la mayoría de las bandas sonoras de sus trabajos teatrales. Como director de la Compañía Jácara, ha dirigido más de treinta montajes y tiene publicadas una veintena de obras entre piezas de teatro, narrativa, poesía y ensayos sobre artes escénicas, muchas de las cuales han sido traducidas al alemán, italiano, polaco, inglés, rumano, gallego y catalán. Ha sido premiado en numerosas ocasiones a lo largo de su carrera.

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Salvador Távora

Autor; Director; Actor

(Sevilla 1930 - Sevilla 2019) Todas sus vivencias las ha sublimado a través del arte, exorcizando el dolor, la miseria, la dureza de la posguerra española con la escritura, la música, la poesía. Fue pasando por experiencias diversas e importantes para su formación. Trabajó muy joven como soldador en la fábrica HYTASA. Supo del cante oyendo a cantaores populares. Se ilusionó con el toreo y descubrió lo difícil y efímero de este arte. Se reafirmó como cantaor-portavoz de una nueva conciencia andaluza, conmovido por todas las injusticias sociales, dolido por la manipulación que se hacía de su Andalucía. Y, ya en la madurez, se realizó plenamente en la creación teatral. Introdujo en los escenarios un lenguaje original, suma de todas sus vivencias, con la voluntad de dar noticias de la identidad de su tierra, y de la sensibilidad de los hombres y de los pueblos. Es autor y director de 26 obras teatrales desde 1972, con un gran eco internacional. Y también ha escrito una serie de relatos que responden a la necesidad vital de expresar su angustia existencial.

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Federico Moreno-Torroba Larregla

Música Escénica

(1933-27 de junio de2023) Hijo del Maestro Moreno-Torroba y nieto del pianista y compositor Joaquín Larregla, se formó con el maestro Ángel Arias y se perfeccionó en Orquestación, Composición y Dirección de Orquestas con su padre. Es autor de centenares de obras musicales y obras sinfónicas y coautor junto a su padre de conocidas obras musicales. Su trayectoria profesional le ha llevado a desarrollar diversos proyectos en Estados Unidos y a dirigir numerosas Zarzuelas en Miami y California, donde residió varios años.

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